沈思岩声乐艺术理论与教学研究
| 摘要 | 第1-5页 |
| ABSTRACT | 第5-10页 |
| 绪论 | 第10-14页 |
| (一) 选题缘由 | 第10-11页 |
| (二) 研究现状与综述 | 第11-12页 |
| (三) 研究方法 | 第12页 |
| (四) 研究创新之处 | 第12-14页 |
| 1. 选题创新 | 第12-13页 |
| 2. 立意创新 | 第13页 |
| 3. 成果创新 | 第13-14页 |
| 一、中国声乐教育发展中的沈思岩 | 第14-24页 |
| (一) 中国声乐教育发展历程 | 第14-18页 |
| 1. 创建期(20世纪初——1949) | 第14-16页 |
| 2. 探索期(1949——1978) | 第16-17页 |
| 3. 发展期(1978年至今) | 第17-18页 |
| (二) 沈思岩生平概况及艺术成就 | 第18-24页 |
| 1. 生平概况 | 第18-19页 |
| 2. 艺术成就 | 第19-24页 |
| 二、沈思岩声乐艺术理论体系 | 第24-39页 |
| (一) 对中国传统声乐理论的继承 | 第24-29页 |
| 1. 歌唱发声与语音的关系 | 第24-27页 |
| 2. 歌唱发声与气息控制的关系 | 第27-29页 |
| (二) 对外国声乐艺术理论的借鉴 | 第29-31页 |
| 1. 借鉴苏石林声乐教学理论 | 第30页 |
| 2. 借鉴外国论著中声乐理论研究 | 第30-31页 |
| (三) 歌唱发声训练理论 | 第31-33页 |
| 1. 音程练习的方法和要求 | 第32-33页 |
| 2. 音阶练习的方法和要求 | 第33页 |
| (四) 对声乐审美理论的提出 | 第33-36页 |
| 1. 歌唱的基础修养 | 第34页 |
| 2. 歌唱者是音乐的解释者 | 第34-35页 |
| 3. 歌唱者对作品的艺术再创造 | 第35-36页 |
| 4. 演唱曲目的选择与舞台风度 | 第36页 |
| (五) 对发声器官保健的研究 | 第36-39页 |
| 1. 生理和心理治疗 | 第37页 |
| 2. 医药治疗 | 第37页 |
| 3. 声乐治疗 | 第37-39页 |
| 三、沈思岩的声乐教学实践 | 第39-43页 |
| (一) 培养目标 | 第39页 |
| (二) 教学原则 | 第39-41页 |
| 1. 精益求精 | 第39-40页 |
| 2. 因材施教 | 第40页 |
| 3. 重视基础技能 | 第40页 |
| 4. 综合发展 | 第40-41页 |
| (三) 课程设置 | 第41页 |
| (四) 教学改革 | 第41-43页 |
| 1. 加强学术交流 | 第41页 |
| 2. 鼓励教研活动 | 第41-42页 |
| 3. 完善教学设施 | 第42页 |
| 4. 坚持民族化教学 | 第42-43页 |
| 四、沈思岩声乐理论及教学实践的影响 | 第43-49页 |
| (一) 理论研究的影响 | 第43-45页 |
| 1. 继承、借鉴、发展、创新 | 第43-44页 |
| 2. 歌唱发声训练理论 | 第44页 |
| 3. 声乐审美理论 | 第44-45页 |
| 4. 发声器官的保健方面 | 第45页 |
| (二) 教学实践的影响 | 第45-49页 |
| 1. 陈培信 | 第46-47页 |
| 2. 江吼 | 第47-48页 |
| 3. 岑冰 | 第48-49页 |
| 结语 | 第49-51页 |
| 附录1 | 第51-53页 |
| 附录2 | 第53-54页 |
| 参考文献 | 第54-57页 |
| 致谢 | 第57-59页 |
| 攻读学位期间取得的研究成果 | 第59-61页 |
| 浙江师范大学学位论文诚信承诺书 | 第61页 |
