论汉斯·季默两部电影音乐中的电子音乐
| 论文摘要 | 第4-5页 |
| 英文摘要 | 第5页 |
| 绪论 | 第8-9页 |
| 第一章 电影音乐与电子音乐 | 第9-18页 |
| 第一节 电影音乐的发展简述 | 第9-13页 |
| 一、默片时代 | 第9-11页 |
| 二、早期有声电影时代 | 第11页 |
| 三、1930——1950 | 第11页 |
| 四、1950——1970 | 第11-12页 |
| 五、1970——至今 | 第12-13页 |
| 第二节 电子音乐的发展简述 | 第13-15页 |
| 一、具体音乐 | 第13-14页 |
| 二、磁带音乐 | 第14页 |
| 三、电子声学音乐 | 第14-15页 |
| 四、计算机音乐 | 第15页 |
| 第三节 电影音乐与电子音乐同时期的相互融合 | 第15-18页 |
| 一、1950——1970：尝试 | 第15-16页 |
| 二、1970——1990：融合 | 第16-17页 |
| 三、1990——至今：创新 | 第17-18页 |
| 第二章 汉斯·季默及其作品概述 | 第18-21页 |
| 第一节 汉斯·季默介绍 | 第18页 |
| 第二节 汉斯·季默的作品概述 | 第18-21页 |
| 一、积累时期 | 第19页 |
| 二、探索时期 | 第19-20页 |
| 三、成熟时期 | 第20-21页 |
| 第三章 《断箭》电影音乐中的电子音乐分析 | 第21-30页 |
| 第一节 电影《断箭》作品概况 | 第21-22页 |
| 一、电影介绍及音乐概况 | 第21-22页 |
| 二、分析《断箭》的意义 | 第22页 |
| 第二节 《断箭》电影音乐中的电子音乐分析 | 第22-28页 |
| 一、电子乐器的声音特征 | 第22-23页 |
| 二、电子乐器的声音组合 | 第23-26页 |
| (一) 声音关系与音色运用 | 第24-25页 |
| (二) 音响效果与声音层次 | 第25-26页 |
| 三、电子音乐语汇的发展 | 第26-28页 |
| 第三节 小结 | 第28-30页 |
| 第四章 《盗梦空间》电影音乐中的电子音乐分析 | 第30-37页 |
| 第一节 电影《盗梦空间》作品概况 | 第30-31页 |
| 一、电影介绍及音乐概况 | 第30-31页 |
| 二、选择《盗梦空间》的意义 | 第31页 |
| 第二节 《盗梦空间》电影音乐中的电子音乐分析 | 第31-36页 |
| 一、电子音乐的声音特征 | 第31-33页 |
| (一) 电子乐器 | 第32页 |
| (二) 电子合成声音 | 第32-33页 |
| (三) 通过电子技术手段处理的声音 | 第33页 |
| 二、电子音乐的组合特征 | 第33-35页 |
| 三、电子音乐语汇及其发展手法 | 第35-36页 |
| 第三节 小结 | 第36-37页 |
| 结语 | 第37-38页 |
| 附录 | 第38-41页 |
| 参考文献 | 第41-43页 |
| 一、外文参考 | 第41页 |
| 二、中文参考文献 | 第41-43页 |
| 致谢 | 第43页 |
