| 摘要 | 第2-3页 |
| Abstract | 第3页 |
| 绪论 | 第6-8页 |
| 第一章、李斯特的改编曲 | 第8-16页 |
| 1.1 “改编曲”的词义辨析与释义 | 第8-10页 |
| 1.2 李斯特的钢琴改编曲 | 第10-12页 |
| 1.3 李斯特-舒伯特的艺术歌曲钢琴改编曲 | 第12-16页 |
| 第二章、李斯特-舒伯特艺术歌曲钢琴改编曲的创作背景、缘由及特征 | 第16-34页 |
| 2.1 李斯特-舒伯特艺术歌曲钢琴改编曲的创作背景 | 第16-19页 |
| 2.1.1 十九世纪初欧洲社会背景与音乐家文化生活 | 第16-17页 |
| 2.1.2 浪漫主义人文思潮和文化名人对李斯特创作改编曲的影响 | 第17-19页 |
| 2.2 李斯特-舒伯特艺术歌曲钢琴改编曲的创作缘由 | 第19-26页 |
| 2.2.1 传播舒伯特音乐作品 | 第19-21页 |
| 2.2.2 锤炼作曲技法 | 第21页 |
| 2.2.3 丰富钢琴演奏技术 | 第21-25页 |
| 2.2.4 拓展音乐会曲目 | 第25-26页 |
| 2.3 李斯特-舒伯特艺术歌曲改编曲总体特征 | 第26-34页 |
| 2.3.1 词曲关系 | 第26-28页 |
| 2.3.2 即兴元素 | 第28-29页 |
| 2.3.3 调性布局 | 第29-32页 |
| 2.3.4 类型划分 | 第32-34页 |
| 第三章、钢琴改编曲《美丽的磨坊姑娘》 | 第34-99页 |
| 3.1 声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》（作品 D.795）概览 | 第34-36页 |
| 3.2 李斯特的钢琴改编曲《美丽的磨坊姑娘》（作品 S.565）总括 | 第36-38页 |
| 3.3 钢琴改编曲《美丽的磨坊姑娘》特征分析 | 第38-99页 |
| 3.3.1 旋律变化与诗意表达 | 第38-45页 |
| 3.3.2 和声变化和色彩渲染 | 第45-48页 |
| 3.3.3 即兴元素与意境营造 | 第48-54页 |
| 3.3.4 织体形态与形象塑造 | 第54-63页 |
| 3.3.5 音响重构与情感表现 | 第63-77页 |
| 3.3.6 结构整合与整体平衡 | 第77-90页 |
| 3.3.7 其他特征 | 第90-97页 |
| 3.3.8 总体小结 | 第97-99页 |
| 第四章、《美丽的磨坊姑娘》钢琴改编曲的教学价值及演奏体会 | 第99-109页 |
| 4.1 《美丽的磨坊姑娘》改编曲的教学价值 | 第99-102页 |
| 4.1.1 “歌唱性”弹奏的有效辅助 | 第99-101页 |
| 4.1.2 特定技巧的综合训练 | 第101-102页 |
| 4.2 《美丽的磨坊姑娘》改编曲的演奏体会 | 第102-109页 |
| 4.2.1 熟知相关背景 | 第102-103页 |
| 4.2.2 理解“表情”术语 | 第103-105页 |
| 4.2.3 重设响构思 | 第105-106页 |
| 4.2.4 关注结构布局 | 第106-109页 |
| 结语 | 第109-112页 |
| 致谢 | 第112-113页 |
| 参考文献 | 第113-117页 |
| 附录一：声乐套曲《美丽的磨坊女》的歌词 | 第117-123页 |
