| 摘要 | 第4-6页 |
| ABSTRACT | 第6-7页 |
| 绪论 | 第10-18页 |
| 一、文献综述 | 第10-12页 |
| （一）专家学者对古诗词歌曲的研究 | 第10页 |
| （二）关于古诗词艺术歌曲演唱方面的硕士、期刊论文 | 第10-11页 |
| （三）对某位作曲家创作研究的硕士、期刊论文 | 第11页 |
| （四）对早期古诗词艺术歌曲研究的硕士论文 | 第11-12页 |
| 二、研究范围及文本来源 | 第12-18页 |
| （一）研究范围 | 第12页 |
| （二）文本来源 | 第12-18页 |
| 第一章 中国当代古诗词艺术歌曲的起源与发展 | 第18-22页 |
| 第一节 中国古诗词艺术歌曲起源 | 第18页 |
| 第二节 对中国古诗词艺术歌曲发展的梳理 | 第18-22页 |
| 一、二十世纪二十到四十年代 | 第18-19页 |
| 二、二十世纪五六十年代 | 第19页 |
| 三、改革开放至今 | 第19-22页 |
| 第二章 中国当代古诗词艺术歌曲的创作特征 | 第22-30页 |
| 第一节 中国当代古诗词艺术歌曲创作的艺术特征 | 第22-27页 |
| 一、歌词选用考究 | 第22-23页 |
| 二、音乐创作体现独特的民族风格 | 第23-27页 |
| 第二节 当代具有代表性的作曲家创作风格 | 第27-30页 |
| 一、罗忠镕古诗词艺术歌曲创作 | 第27页 |
| 二、王建中古诗词艺术歌曲创作 | 第27-28页 |
| 三、黎英海古诗词艺术歌曲创作 | 第28-30页 |
| 第三章 中国当代古诗词艺术歌曲的演唱分析 | 第30-48页 |
| 第一节 演唱前期准备 | 第30-34页 |
| 一、歌词分析 | 第31页 |
| 二、音乐表现手段分析 | 第31-34页 |
| 第二节 演唱中难点分析 | 第34-36页 |
| 一、语言中吐字、归韵 | 第34页 |
| 二、音色选择 | 第34-35页 |
| 三、润腔处理 | 第35页 |
| 四、与钢琴伴奏配合 | 第35-36页 |
| 第三节 当代具有代表性的几首作品分析 | 第36-48页 |
| 一、运用无调性音乐创作的《如梦令》 | 第36-40页 |
| 二、结合江南民歌特点创作的《江南春》 | 第40-43页 |
| 三、运用民族调式与和声创作的《登鹳雀楼》 | 第43-48页 |
| 第四章 当代古诗词艺术歌曲演唱中韵味把握对传统歌唱艺术的借鉴 | 第48-62页 |
| 第一节 中国当代古诗词艺术歌曲演唱对诗词吟诵的借鉴 | 第48-52页 |
| 一、在吐字咬字上的借鉴 | 第49-50页 |
| 二、润腔上的借鉴 | 第50-52页 |
| 第二节 中国当代古诗词艺术歌曲的演唱对戏曲元素的借鉴 | 第52-57页 |
| 一、戏曲中“五音四呼”对古诗词艺术歌曲演唱的影响 | 第52-53页 |
| 二、当代古诗词艺术歌曲演唱对戏曲润腔的借鉴 | 第53-56页 |
| 三、当代古诗词艺术歌曲演唱对昆曲艺术的借鉴 | 第56页 |
| 四、戏曲舞台表演对当代古诗词艺术歌曲表演的启发 | 第56-57页 |
| 第三节 古琴演奏对当代古诗词艺术歌曲演唱的影响 | 第57-62页 |
| 一、对古琴音色的模仿 | 第57-60页 |
| 二、对琴歌演唱的借鉴 | 第60-62页 |
| 结语 | 第62-64页 |
| 参考文献 | 第64-68页 |
| 后记 | 第68-70页 |
| 攻读硕士学位期间发表的学术论文目录 | 第70-71页 |
