| 摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-7页 |
| 目录 | 第7-9页 |
| 绪论 | 第9-18页 |
| 上篇 弦乐四重奏的声音主义创作特征及其思想根源阐释 | 第18-55页 |
| 第一章 关于声音主义的理论阐述 | 第19-28页 |
| 第一节 声音主义相关概念界定 | 第19-23页 |
| 第二节 以声音主义的角度解读谢尔西弦乐四重奏的合理性 | 第23-28页 |
| 第二章 关于“音乐的四大要素”——声音主义观的前期 | 第28-37页 |
| 第一节 谢尔西“音乐的四大要素” | 第28-31页 |
| 第二节 与鲁道夫·史代纳“音乐的四大要素”相比较 | 第31-37页 |
| 第三章 关于唯心主义音乐观——声音主义观的基石 | 第37-46页 |
| 第一节 音乐的“唯心式”创作和发展 | 第37-40页 |
| 第二节 作曲家应具备的精神力 | 第40-46页 |
| 第四章 关于“声音”的理论——声音主义观的确立 | 第46-55页 |
| 第一节 “声音”和“音乐” | 第46-50页 |
| 第二节 “单一音”技法的思想借鉴 | 第50-55页 |
| 下篇 弦乐四重奏中声音主义的具体表现手法分析 | 第55-115页 |
| 第五章 单一音的延展手法 | 第56-72页 |
| 第一节 单一音的横向延伸 | 第56-62页 |
| 第二节 单一音的纵向拓展 | 第62-72页 |
| 第六章 音响特点的表达 | 第72-87页 |
| 第一节 音区的布局 | 第72-78页 |
| 第二节 音色的规划 | 第78-82页 |
| 第三节 织体的构思 | 第82-87页 |
| 第七章 声音主义创作中的节奏使用及其功能 | 第87-98页 |
| 第一节 渐变性节奏拉伸模式 | 第87-91页 |
| 第二节 动静相融的节奏叠加模式 | 第91-94页 |
| 第三节 对比性节奏布局模式 | 第94-98页 |
| 第八章 单一音技法中的结构过程 | 第98-115页 |
| 第一节 单音贯穿型 | 第99-106页 |
| 第二节 上下缠绕型 | 第106-109页 |
| 第三节 首尾呼应型 | 第109-111页 |
| 第四节 特殊案例 | 第111-115页 |
| 结语 | 第115-121页 |
| 一、声音主义是解读谢尔西弦乐四重奏不可忽视的观察角度 | 第115页 |
| 二、谢尔西声音主义观对于现代音乐发展的意义 | 第115-118页 |
| 三、谢尔西对于传统弦乐四重奏体裁的推进和对当代弦乐四重奏发展的价值体现 | 第118-121页 |
| 附录 | 第121-149页 |
| 参考文献 | 第149-151页 |
