赵宋光五声性调式和声技法的分析--以《蒙古族民歌精选99首》为例
| 摘要 | 第3-5页 |
| Abstract | 第5页 |
| 引言 | 第8-10页 |
| 一、中国五声性调式和声的音乐基础 | 第10-13页 |
| （一）中国多声部音乐的起源 | 第10页 |
| （二）五声性调式和声与中国多声部音乐的关系 | 第10-13页 |
| 二、作品中钢琴伴奏的写作方法 | 第13-28页 |
| （一）歌曲与伴奏的关系 | 第13-21页 |
| 1、重叠型 | 第13-17页 |
| 2、音型型 | 第17-19页 |
| 3、描写型 | 第19-21页 |
| （二）主调音乐与复调音乐织体的应用 | 第21-28页 |
| 1、五声性调式的特点 | 第22页 |
| 2、钢琴伴奏中五声性主调与复调音乐写法的应用 | 第22-28页 |
| 三、五声性调式和声在作品中的运用 | 第28-51页 |
| （一）五声性调式和声中和弦的构成法则 | 第28-34页 |
| 1、中国五声性调式和弦与西方大小调式和弦的区别 | 第28-29页 |
| 2、作品中和弦的结构 | 第29-34页 |
| （二）伴奏中和声进行的分析 | 第34-51页 |
| 1、和声进行在多声部音乐中的意义 | 第34-35页 |
| 2、调性的呈示手法 | 第35-41页 |
| 3、终止式的设计 | 第41-45页 |
| 4、调性的发展 | 第45-51页 |
| 四、五声性调式和声的研究对中国多声部音乐的意义 | 第51-53页 |
| （一）五声性调式和声对和声学发展的意义 | 第51页 |
| （二）五声性调式和声对教学和创作的意义 | 第51-53页 |
| 1、对教学的意义 | 第51-52页 |
| 2、对创作的意义 | 第52-53页 |
| 总结 | 第53-54页 |
| 参考文献 | 第54-55页 |
| 致谢 | 第55-56页 |
| 攻读硕士学位期间发表的学术论文 | 第56页 |
