徐兰沅京胡伴奏艺术研究
摘要 | 第3-5页 |
ABSTRACT | 第5-7页 |
绪论 | 第11-29页 |
(一)缘起与对象 | 第11-12页 |
(二)目的与意义 | 第12-13页 |
(三)研究之现状 | 第13-25页 |
1. 研究之爬梳 | 第13-24页 |
2. 成就与不足 | 第24-25页 |
(四)思路与方法 | 第25-26页 |
1. 文献考据法 | 第26页 |
2. 归纳分析法 | 第26页 |
3. 历史研究法 | 第26页 |
4. 音乐形态分析法 | 第26页 |
(五)创新与难点 | 第26-27页 |
(六)名词释义 | 第27-29页 |
1. 琴师 | 第27-28页 |
2. 胡琴 | 第28页 |
3. 伴奏 | 第28页 |
4. 托腔保调 | 第28-29页 |
一、徐兰沉伴奏艺术生涯回眸 | 第29-39页 |
(一)京剧伴奏发展历程 | 第29-35页 |
1. 胡琴的演变 | 第29-31页 |
2. 胡琴主奏地位的确立 | 第31-33页 |
3. 胡琴向京胡的转变 | 第33-35页 |
(二)徐兰沉的艺术人生 | 第35-39页 |
1. 艺术生涯 | 第35-36页 |
2. 艺术成就 | 第36-39页 |
二、徐兰沅京胡伴奏技术特征 | 第39-54页 |
(一)定弦与定调 | 第39-41页 |
1. 定弦 | 第39-40页 |
2. 定调 | 第40-41页 |
(二)指法与弓法 | 第41-46页 |
1. 指法 | 第41-43页 |
2. 弓法 | 第43-46页 |
(三) 板眼与板式 | 第46-50页 |
1. 板眼 | 第46-47页 |
2. 板式 | 第47-50页 |
(四) 特殊技巧运用 | 第50-54页 |
1. 花字与单字 | 第50页 |
2. 老生与青衣 | 第50-51页 |
3. 抓腔 | 第51页 |
4. 音字联结 | 第51-54页 |
三、徐兰沅京胡伴奏艺术形态 | 第54-73页 |
(一) 曲牌分类与用法 | 第54-59页 |
1. 曲牌的分类 | 第54-57页 |
2. 曲牌的用法 | 第57-59页 |
(二) 过门功能与用法 | 第59-65页 |
1. 过门的分类 | 第59-60页 |
2. 过门结构功能 | 第60-61页 |
3. 过门的用法 | 第61-63页 |
4. 徐氏过门创新 | 第63-65页 |
(三) 保调托腔 | 第65-73页 |
1. 保调 | 第66页 |
2. 托腔 | 第66-70页 |
3. 与乐队的配合 | 第70-73页 |
四、徐兰沅伴奏剧目个案分析 | 第73-90页 |
(一) 经典剧目分析—《贵妃醉酒》 | 第73-78页 |
1. 剧目梗概 | 第73页 |
2. 剧情分析 | 第73-74页 |
3. 结构分析 | 第74页 |
4. 演奏分析 | 第74-78页 |
(二) 经典剧目分析——《宇宙峰》 | 第78-82页 |
1. 剧目梗概 | 第78页 |
2. 剧情分析 | 第78-79页 |
3. 结构分析 | 第79页 |
4. 演奏分析 | 第79-82页 |
(三) 伴奏主体地位体现 | 第82-90页 |
1. 琴师的作用 | 第83-87页 |
2. 琴师的地位体现 | 第87-90页 |
五、徐兰沅京胡伴奏美学品格 | 第90-103页 |
(一) 徐兰沅京胡伴奏风格 | 第90-93页 |
1. 平正中和,圆润清亮 | 第90-91页 |
2. 简洁纯净,潇洒不群 | 第91-92页 |
3. 传神达情,声情并茂 | 第92-93页 |
(二) 徐兰沅京胡伴奏审美特点 | 第93-103页 |
1. 以和为美,融会贯通 | 第93-96页 |
2. 虚实相生,写意抒情 | 第96-99页 |
3. 气韵生动,韵味醇厚 | 第99-103页 |
六、徐兰沅京胡伴奏价值与影响 | 第103-113页 |
(一) 价值体现 | 第103-105页 |
1. 艺术价值 | 第103-104页 |
2. 文化价值 | 第104-105页 |
(二) 影响深远 | 第105-113页 |
1. 对京胡伴奏技法和创新的影响 | 第105-106页 |
2. 对京胡伴奏风格和流派的影响 | 第106-107页 |
3. 对京剧音乐教育的影响 | 第107-111页 |
4. 对京剧传承发展的影响 | 第111-113页 |
结语 | 第113-116页 |
参考文献 | 第116-122页 |
附录一 | 第122-125页 |
附录二 | 第125-130页 |
攻读学位期间取得的研究成果 | 第130-131页 |
致谢 | 第131-135页 |