| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4页 |
| 第一章 绪论 | 第7-11页 |
| 1.1 选题缘由及意义 | 第7-8页 |
| 1.2 研究现状 | 第8-9页 |
| 1.3 研究思路与方法 | 第9-11页 |
| 第二章 概览——其人·其乐 | 第11-16页 |
| 2.1 述其人 | 第11-13页 |
| 2.2 论其乐 | 第13-16页 |
| 2.2.1 琵琶协奏曲《草原小姐妹》的时代背景 | 第13-14页 |
| 2.2.2 琵琶协奏曲《草原小姐妹》的革新 | 第14-16页 |
| 第三章 溯源——蒙古族的音乐基调 | 第16-23页 |
| 3.1 主题曲调来源 | 第16-17页 |
| 3.2 长调与短调 | 第17-19页 |
| 3.3 宴歌与赞歌 | 第19-20页 |
| 3.4 民族调式和声 | 第20-23页 |
| 3.4.1 调式音阶 | 第20-21页 |
| 3.4.2 和声语言 | 第21-23页 |
| 第四章 生长——音乐素材的运用 | 第23-31页 |
| 4.1 音乐主题与动机 | 第23-27页 |
| 4.2 曲式结构及其特征 | 第27-31页 |
| 第五章 赋形——整体音响的塑造 | 第31-46页 |
| 5.1 声部关系与配器手法 | 第31-35页 |
| 5.1.1 音响的局部侧重 | 第31页 |
| 5.1.2 音响的整体安排 | 第31-35页 |
| 5.2 音乐织体样式 | 第35-44页 |
| 5.2.1 单声织体 | 第35-38页 |
| 5.2.2 主调织体 | 第38-40页 |
| 5.2.3 复调织体 | 第40-44页 |
| 5.3 乐器选择与演奏法 | 第44-46页 |
| 5.3.1 主奏乐器与乐队编制 | 第44页 |
| 5.3.2 琵琶演奏法的交融创新 | 第44-46页 |
| 第六章 映现——琵琶协奏曲《草原小姐妹》的审美价值与创作启示 | 第46-50页 |
| 6.1 琵琶协奏曲《草原小姐妹》的文化审美价值 | 第46-48页 |
| 6.1.1 民族风格在琵琶协奏曲审美中的独特性 | 第46-47页 |
| 6.1.2 地域风格在琵琶协奏曲审美中的独特性 | 第47-48页 |
| 6.2 作曲技法及思维特征启示 | 第48-50页 |
| 结语 | 第50-51页 |
| 致谢 | 第51-52页 |
| 参考文献 | 第52-54页 |
| 附录:作者在攻读硕士研究生学位期间发表的论文 | 第54页 |