| 中文摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5-6页 |
| 1 绪论 | 第9-14页 |
| 1.1 研究的背景及意义 | 第9-10页 |
| 1.2 民族声乐教学的研究现状 | 第10-12页 |
| 1.2.1 民族声乐教学的研究趋势 | 第10页 |
| 1.2.2 民族声乐教学的主要研究方向 | 第10-12页 |
| 1.3 研究思路及框架 | 第12-14页 |
| 2 民族声乐概述 | 第14-18页 |
| 2.1 民族声乐的起源 | 第14-15页 |
| 2.2 民族声乐概念的界定 | 第15-17页 |
| 2.2.1 中国传统民族声乐 | 第15-16页 |
| 2.2.2 中国现代民族声乐 | 第16-17页 |
| 2.3 中国民族声乐教学发展的背景 | 第17-18页 |
| 3 改革开放至80年代末民族声乐及其教学 | 第18-29页 |
| 3.1 民族声乐事业迎来春天 | 第18-19页 |
| 3.1.1 西方声乐艺术走进国内 | 第18页 |
| 3.1.2 统一民族声乐发展思想 | 第18-19页 |
| 3.1.3 民族声乐教学成果初现并与世界接轨 | 第19页 |
| 3.1.4 民族声乐教学质量稳步提升 | 第19页 |
| 3.2 从教育家和歌唱家角度看80年代民族声乐教学 | 第19-26页 |
| 3.2.1 80年代民族声乐教育家的教学理念 | 第20-24页 |
| 3.2.2 80年代民族声乐歌唱家的演唱技巧 | 第24-25页 |
| 3.2.3 80年代民族声乐作品的探索 | 第25-26页 |
| 3.3 改革开放至80年代末民族声乐教学特征 | 第26-29页 |
| 3.3.1 一对一为主的传统民族声乐教学模式 | 第26-27页 |
| 3.3.2 以美声唱法作为科学标准的教学理念 | 第27-29页 |
| 4 90年代民族声乐及其教学 | 第29-39页 |
| 4.1 90 年代中国声乐事业枝繁叶茂 | 第29-30页 |
| 4.2 从教育家和歌唱家角度看90年民族声乐教学 | 第30-36页 |
| 4.2.1 90年代民族声乐教育家的教学理念 | 第30-32页 |
| 4.2.2 90年代民族声乐歌唱家的演唱技巧 | 第32-36页 |
| 4.2.3 90年代民族声乐作品的探索 | 第36页 |
| 4.3 90年代民族声乐教学特征 | 第36-39页 |
| 4.3.1 传统教学模式的继承 | 第36-37页 |
| 4.3.2 混声唱法成为重要教学手段 | 第37页 |
| 4.3.3“千人一面，万人一腔”的现象 | 第37-39页 |
| 5 21世纪民族声乐及其教学 | 第39-52页 |
| 5.1 21世纪民族声乐新进展 | 第39-40页 |
| 5.1.1 演唱技巧的提升 | 第39页 |
| 5.1.2 演唱方式的革新 | 第39-40页 |
| 5.1.3 民族声乐研究机构相继成立 | 第40页 |
| 5.2 从教育家和歌唱家角度看21世纪民族声乐教学 | 第40-48页 |
| 5.2.1 21世纪民族声乐教育家的教学思想 | 第40-43页 |
| 5.2.2 21世纪民族声乐歌唱家的演唱风格 | 第43-48页 |
| 5.2.3 21世纪民族声乐作品的探索 | 第48页 |
| 5.3 21世纪民族声乐教学的改革创新 | 第48-52页 |
| 5.3.1 多样化的民族声乐教学模式 | 第49-50页 |
| 5.3.2 多元的民族声乐教学审美和评价标准 | 第50页 |
| 5.3.3 原生态唱法开始融入民族声乐教学 | 第50-52页 |
| 6 总结与展望 | 第52-58页 |
| 6.1 民族声乐教学的思考与建议 | 第52-55页 |
| 6.1.1 民族声乐教学中存在的问题 | 第52-53页 |
| 6.1.2 提升民族声乐演唱技巧 | 第53-54页 |
| 6.1.3 完善民族声乐教学体系 | 第54-55页 |
| 6.2 我国民族声乐的发展趋势 | 第55-58页 |
| 6.2.1 民族声乐将会更加丰富 | 第55-56页 |
| 6.2.2 民族声乐的创造性将会增强 | 第56页 |
| 6.2.3 中国民族声乐将与现代潮流相结合 | 第56-58页 |
| 参考文献 | 第58-61页 |
| 附录A：作者攻读硕士学位期间发表论文及科研情况 | 第61-62页 |
| 致谢 | 第62-63页 |