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探究约翰·尼波默克·胡梅尔《二十四首练习曲》Op.125

摘要第1-5页
Abstract第5-8页
引言第8-13页
第一章 绪论第13-16页
   ·胡梅尔的风格形成之土壤第13-14页
   ·胡梅尔的师承关系第14-15页
   ·胡梅尔的创作作品及整体风格特征概观第15-16页
第二章 《二十四首练习曲》Op.125 的创作背景及特点第16-31页
   ·简述钢琴练习曲的产生及发展第16-20页
     ·钢琴练习曲的雏形——强调技法与表现的巴洛克时期第17-18页
     ·钢琴练习曲的发展时期——强调演奏技巧的古典主义时期第18-19页
     ·钢琴练习曲的成熟时期——强调情感与个性的浪漫主义时期第19-20页
   ·Op.125 的创作之背景第20-21页
   ·Op.125 的主要创作之特点第21-31页
     ·Op.125 创作的曲式特点第22-23页
     ·Op.125 创作的调性特点第23-24页
     ·浪漫风格的体现第24-31页
第三章 《二十四首练习曲》Op.125 演奏技术分析第31-53页
   ·五指练习第31-32页
   ·音阶第32-33页
     ·反向音阶第33页
   ·琶音第33-35页
   ·双音第35-37页
   ·八度第37-39页
     ·八度断奏第38-39页
   ·装饰音第39-43页
     ·前倚音第39-40页
     ·颤音第40-42页
     ·波音第42-43页
   ·复调性质的多声部第43-46页
   ·同音换指第46-47页
   ·节奏第47-53页
     ·复附点节奏第48页
     ·切分节奏第48-50页
     ·三连音第50-52页
     ·混合节拍第52-53页
第四章 胡梅尔《二十四首练习曲》Op.125 在钢琴教学实践中的运用第53-61页
   ·Op.125 在钢琴教学中的地位第53-55页
   ·Op.125 在钢琴教学实践中的价值和影响第55-57页
   ·Op.125 在钢琴教学过程中的建议第57-61页
结论第61-63页
致谢第63-64页
参考文献第64-68页
附录第68-74页

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