雷剧唱段《飞桨齐划翻碧浪》演唱分析
| 中文摘要 | 第1-6页 |
| 英文摘要 | 第6-7页 |
| 引言 | 第7-8页 |
| 一、《飞桨齐划翻碧浪》音乐分析 | 第8-9页 |
| 1． 唱腔与结构 | 第8-9页 |
| （1） 唱腔特点 | 第8页 |
| （2） 板式特点 | 第8-9页 |
| 2． 伴奏特点 | 第9页 |
| （1） 配器的整体应用与和声构成 | 第9页 |
| （2） 民族乐器的支撑作用及与西洋乐器的融合 | 第9页 |
| 3． 音乐情感特征 | 第9页 |
| （1） 传统式的以景寓情 | 第9页 |
| （2） 戏剧性的情感转折 | 第9页 |
| 二、《飞桨齐划翻碧浪》演唱分析 | 第9-11页 |
| 1． 歌词与方言特征 | 第9-10页 |
| （1） 歌词分析 | 第9-10页 |
| （2） 方言特征 | 第10页 |
| 2． 润腔与衬字 | 第10-11页 |
| （1） 润腔 | 第10-11页 |
| （2） 衬字 | 第11页 |
| 3． 演唱风格与歌唱技巧的应用 | 第11页 |
| （1） 原有雷剧演唱风格的保留 | 第11页 |
| （2） 当代科学歌唱技术的应用 | 第11页 |
| （3） 应用到声乐教学中的可能性和实践范围 | 第11页 |
| 三、貂蝉的音乐形象分析及与民族声乐的相互作用 | 第11-14页 |
| 1． 唱段在剧中的纵向脉络和横向影响 | 第12页 |
| （1） 剧情的承上与启下 | 第12页 |
| （2） 剧中人物的“直射”与“折射” | 第12页 |
| 2． 貂蝉的雷文化音乐形象解析 | 第12页 |
| （1） 是人而非神的“雷州”貂蝉 | 第12页 |
| （2） 视觉与听觉的双重“雷文化”特色 | 第12页 |
| 3． 从雷文化貂蝉形象看雷剧与民族声乐的相互影响 | 第12-14页 |
| （1） 雷剧为民族声乐提供更丰富的研究素材 | 第12-13页 |
| （2） 民族声乐为雷剧提供更科学的演唱技术 | 第13页 |
| （3） 二者有机结合促进中国传统音乐文化的传承 | 第13-14页 |
| 结语 | 第14-15页 |
| 参考文献 | 第15-16页 |
| 致谢 | 第16页 |
