| 论文摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-10页 |
| 绪论 | 第10-14页 |
| 一、论文的选题 | 第10页 |
| 二、选题的意义 | 第10-11页 |
| 三、国内外研究现状 | 第11-12页 |
| 四、需研究解决的问题和拟采用的研究方法 | 第12-14页 |
| 上篇 | 第14-110页 |
| 第一章 叶小纲音乐的历史文化背景与创作美学观念探究 | 第14-24页 |
| 第一节 中国音乐发展新时期中“78级”的群体崛起与个性彰显 | 第14-16页 |
| 一、中国音乐发展新时期的历史积淀与时代契机 | 第14-15页 |
| 二、“新潮音乐”的主力军——“78级”群体崛起与个性彰显 | 第15-16页 |
| 第二节 叶小纲的音乐创作与风格形成之路 | 第16-19页 |
| 一、音乐启蒙之路 | 第16-17页 |
| 二、专业音乐教育之路 | 第17页 |
| 三、赴美留学之路 | 第17-18页 |
| 四、学成后的归国之路 | 第18-19页 |
| 第三节 叶小纲的创作美学观念探究 | 第19-24页 |
| 一、立足于“融合”的音乐观念 | 第20-21页 |
| 二、植根于“民族特色”的音乐观念 | 第21-22页 |
| 三、坚持“雅俗共赏”的音乐观念 | 第22-24页 |
| 第二章 叶小纲和声中基本结构成分的多元性 | 第24-48页 |
| 第一节 基本结构成分风格方面的多元性 | 第24-34页 |
| 一、五声调式体系的基本结构成分 | 第25-29页 |
| 二、传统调性体系的基本结构成分 | 第29-31页 |
| 三、现代多样化半音体系的基本结构成分 | 第31-34页 |
| 第二节 基本结构成分组织思维方面的多元性 | 第34-48页 |
| 一、以和音为中心的基本结构成分 | 第35-41页 |
| 二、以音组为中心的基本结构成分 | 第41-44页 |
| 三、以音列为中心的基本结构成分 | 第44-48页 |
| 第三章 叶小纲对多样化风格基本结构成分的结合技巧 | 第48-68页 |
| 第一节 五声调式结构成分的半音化技巧 | 第48-62页 |
| 一、五声音组的半音附加音与半音替代音技巧 | 第48-53页 |
| 二、五声音组的半音化衔接技巧 | 第53-55页 |
| 三、五声音组与半音组多样化组合的技巧 | 第55-56页 |
| 四、五声音组的复合化技巧 | 第56-62页 |
| 第二节 三度结构成分的五声风格化技巧 | 第62-68页 |
| 一、三度结构和弦的五声风格化处理技巧 | 第62-65页 |
| 二、三度结构和弦五声风格化处理中的半音润饰技巧 | 第65-68页 |
| 第四章 叶小纲对基本结构成分变化、发展、派生的处理技巧 | 第68-90页 |
| 第一节 重复构成的结构成分关联性 | 第68-74页 |
| 一、简单重复 | 第68-73页 |
| 二、移位重复 | 第73-74页 |
| 第二节 变奏构成的结构成分关联性 | 第74-82页 |
| 一、民间旋法变奏 | 第75-77页 |
| 一、变音手法变奏 | 第77-81页 |
| 三、“线性旋律” | 第81-82页 |
| 第三节 变形构成的结构成分关联性 | 第82-85页 |
| 一、渐变式变形 | 第82-84页 |
| 二、突变式变形 | 第84-85页 |
| 第四节 对位构成的结构成分关联性 | 第85-90页 |
| 一、对比对位之关联 | 第85-87页 |
| 二、模仿对位之关联 | 第87-88页 |
| 三、平行对位之关联 | 第88-90页 |
| 第五章 叶小纲和声结构的整体性特征 | 第90-110页 |
| 第一节 音高关系中的贯穿性特征 | 第90-95页 |
| 第二节 音高关系中的再现性特征 | 第95-99页 |
| 一、音乐主题原样再现 | 第95-98页 |
| 二、音乐主题综合再现 | 第98-99页 |
| 第三节 音高关系中的泛调性特征 | 第99-107页 |
| 一、运用民间传统手法构成的泛调性音高关系 | 第99-105页 |
| 1. “变凡”、“压上”手法对形成泛调性的意义 | 第100-102页 |
| 2. “宫角互换”、“宫羽互换”手法的运用 | 第102-105页 |
| 二、运用西方近现代调关系思维构成的泛调性音高关系 | 第105-107页 |
| 第四节 音高关系的整体性布局特征 | 第107-110页 |
| 一、整体性布局与中国传统音乐结构思维的结合 | 第107-108页 |
| 二、整体性布局与西方音乐结构思维的结合 | 第108-110页 |
| 下篇 | 第110-178页 |
| 第六章 出国前的两部作品——《中国之诗》与《地平线》的和声研究 | 第110-128页 |
| 第一节 《中国之诗》的和声研究 | 第110-118页 |
| 一、创作背景 | 第110-111页 |
| 二、和声的基本结构成分及其组织技巧 | 第111-116页 |
| 1. 作为基本结构成分的五声调式音列及其核心音组的组织技巧 | 第111-112页 |
| 2. 古曲旋律素材及其组织技巧 | 第112-113页 |
| 3. 镶嵌式半音的运用技巧 | 第113-115页 |
| 4. 多声部结合的技巧 | 第115-116页 |
| 三、整体结构与调性布局 | 第116-118页 |
| 第二节 《地平线》的和声研究 | 第118-128页 |
| 一、创作背景 | 第118-119页 |
| 二、和声的基本结构成分及其组织技巧 | 第119-126页 |
| 1. 五声调式的基本结构成分及其组织技巧 | 第119-122页 |
| 2. 半音化风格的音高材料及其组织技巧 | 第122-124页 |
| 3. 五声风格与半音化风格材料的结合及其组织技巧 | 第124-126页 |
| 三、整体结构布局 | 第126-128页 |
| 第七章 留美时期的两部作品——《谜竹》与《最后的乐园》的和声研究 | 第128-148页 |
| 第一节 《迷竹》的和声研究 | 第128-138页 |
| 一、创作背景 | 第128-129页 |
| 二、和声的基本结构成分及其组织技巧 | 第129-136页 |
| 1. 五声音组与半音组结合的七音基本音组及其组织技巧 | 第129-131页 |
| 2. 以半音为基础的音组及其组织技巧 | 第131-136页 |
| 三、整体结构与调性布局 | 第136-138页 |
| 第二节 《最后的乐园》的和声研究 | 第138-148页 |
| 一、创作背景 | 第138页 |
| 二、和声的基本结构成分及其组织技巧 | 第138-146页 |
| 1. 基本结构成分及其结构特性 | 第138-139页 |
| 2. 对基本结构成分的衍生技巧 | 第139-143页 |
| 3. 基本音高成分的变形技巧 | 第143-146页 |
| 三、整体结构与调性布局 | 第146-148页 |
| 第八章 归国后的两部作品——《深圳故事》与《大地之歌》的和声研究 | 第148-178页 |
| 第一节 《深圳故事》的和声研究 | 第148-160页 |
| 一、创作背景 | 第148-149页 |
| 二、和声的基本结构成分及其组织技巧 | 第149-157页 |
| 1. 五声调式结构成分及其组织技巧 | 第149-153页 |
| 2. 三度结构和弦及其组织技巧 | 第153-155页 |
| 3. 两种基本结构成分的半音化融汇技巧 | 第155-157页 |
| 三、各乐章结构与调性布局 | 第157-160页 |
| 第二节 中国版《大地之歌》的和声研究 | 第160-178页 |
| 一、创作背景与风格特点 | 第160-161页 |
| 二、和声的基本结构成分及其组织技巧 | 第161-173页 |
| 1. 声乐主题的音高结构特点 | 第161-163页 |
| 2. 和声材料的音高结构特点 | 第163-165页 |
| 3. 声乐主题与不同和声材料结合的处理技巧 | 第165-173页 |
| 三、整体结构与调性布局 | 第173-178页 |
| 结语——叶小纲和声风格的技法特征 | 第178-182页 |
| 一、兼容并蓄的创作美学观念 | 第178-179页 |
| 二、融贯中西的音高组织技巧 | 第179-180页 |
| 1. 多元风格基本结构成分设定的融汇技巧 | 第179页 |
| 2. 结构成分变化衍生的融汇技巧 | 第179页 |
| 3. 和声结构整体构成的融汇技巧 | 第179-180页 |
| 三、传统现代的融合和声风格——叶小纲式的半音化五声性风格 | 第180-182页 |
| 附录 | 第182-186页 |
| 附录一：叶小纲作品总揽 | 第182-184页 |
| 附录二：论文涉及的作品曲目 | 第184-186页 |
| 参考文献 | 第186-190页 |
| 后记 | 第190页 |
