普罗科菲耶夫《第七交响曲》研究
| 摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-9页 |
| 引言 | 第9-10页 |
| 第一章 普罗科菲耶夫的生平与创作 | 第10-17页 |
| 第一节 俄罗斯时期(1918年以前)的创作 | 第10-13页 |
| 第二节 美国时期(1918——1922年)的创作 | 第13-14页 |
| 第三节 欧洲时期(1922——1936年)的创作 | 第14-15页 |
| 第四节 苏联时期(1936——1953年)的创作 | 第15-17页 |
| 第二章 《第七交响曲》创作的技法特征 | 第17-67页 |
| 第一节 创作背景 | 第17-19页 |
| 第二节 曲式结构形态 | 第19-26页 |
| 一、第一乐章的曲式结构形态 | 第19-21页 |
| 二、第二乐章的曲式结构形态 | 第21-24页 |
| 三、第三乐章的曲式结构形态 | 第24页 |
| 四、第四乐章的曲式结构形态 | 第24-26页 |
| 第三节 旋律构造形态 | 第26-40页 |
| 一、旋律材料的选择 | 第27-35页 |
| 二、旋律材料的组合特点 | 第35-40页 |
| 第四节 节奏的组合特色 | 第40-43页 |
| 一、朴实的节奏单位 | 第40-41页 |
| 二、规律性的小节体系 | 第41-42页 |
| 三、节拍周期性的重音结构 | 第42页 |
| 四、调性节奏的复调化 | 第42-43页 |
| 第五节和声形态 | 第43-58页 |
| 一、和声的纵向结构形态——和弦构成 | 第44-52页 |
| 二、和声的横向结构形态——和声进行 | 第52-58页 |
| 第六节 调性特征 | 第58-63页 |
| 一、作品整体的调性布局 | 第58-59页 |
| 二、局部的调性手法特征 | 第59-63页 |
| 第七节 复调与配器特征 | 第63-67页 |
| 一、复调特征 | 第63-65页 |
| 二、配器特征 | 第65-67页 |
| 第三章 《第七交响曲》的艺术特征与美学思想 | 第67-74页 |
| 第一节 综述 | 第67-68页 |
| 第二节 《第七交响曲》的艺术特征 | 第68-71页 |
| 一、《第七交响曲》的基本特征——客观性 | 第68-69页 |
| 二、《第七交响曲》的灵魂——民族性 | 第69-70页 |
| 三、《第七交响曲》的基调——抒情性 | 第70-71页 |
| 四、《第七交响曲》的创作理念——宽泛性 | 第71页 |
| 第三节 《第七交响曲》的美学思想 | 第71-74页 |
| 一、20世纪的音乐美学背景 | 第71-72页 |
| 二、情感论与自律论 | 第72页 |
| 三、普氏《第七交响曲》的音乐美学思想 | 第72-74页 |
| 结语 | 第74-75页 |
| 参考文献 | 第75-81页 |
| 致谢 | 第81-82页 |
| 攻读硕士学位期何的研究成果 | 第82页 |
