| 摘要 | 第1-6页 |
| Abstract | 第6-7页 |
| 目录 | 第7-9页 |
| 引言 | 第9-11页 |
| （一） 研究的目的及意义 | 第9页 |
| （二） 研究的相关文献概述 | 第9-11页 |
| 一、 歌唱情感的相关概述 | 第11-18页 |
| （一） 情感 | 第11-14页 |
| 1. 情感的定义 | 第11-12页 |
| 2. 情感的特性 | 第12页 |
| 3. 情感的生理机制 | 第12-13页 |
| 4. 情感所产生的机体变化 | 第13-14页 |
| （二） 歌唱情感 | 第14-16页 |
| 1. 歌唱情感的涵义 | 第14页 |
| 2. 歌唱的情感特征 | 第14-16页 |
| （三） 歌唱者应具备的情感品质 | 第16-18页 |
| 1. 倾向性 | 第16页 |
| 2. 稳固性 | 第16-17页 |
| 3. 广阔性 | 第17页 |
| 4. 效果性 | 第17-18页 |
| 二、 情感在歌唱中的重要性 | 第18-22页 |
| （一） 情感是歌唱的灵魂 | 第18页 |
| （二） 情感具有丰富的感染力 | 第18-20页 |
| （三） 情感表达能充分体现作品的风格 | 第20-22页 |
| 三、 歌唱情感控制的途径 | 第22-30页 |
| （一） 从歌曲演唱处理角度对情感控制的途径 | 第22-24页 |
| 1. 通过声音力度变化 | 第22-23页 |
| 2. 通过音色变化 | 第23-24页 |
| 3. 通过速度变化 | 第24页 |
| （二） 从作品角度来把握情感控制的途径 | 第24-27页 |
| 1. 分析作品，确定歌曲的情境 | 第24-25页 |
| 2. 语调和句法 | 第25-27页 |
| （三） 从歌唱者自身角度来把握情感适度控制的途径 | 第27-30页 |
| 1. 增加生活阅历，积累感情素材 | 第27页 |
| 2. 提高艺术修养，丰富文化底蕴，提高歌唱技巧 | 第27-28页 |
| 3. 丰富舞台实践 | 第28-30页 |
| 四、 歌唱中情感控制的“度”及适度情感控制的意义 | 第30-36页 |
| （一） 歌唱中情感运用缺乏 | 第30-32页 |
| （二） 歌唱中情感运用过度 | 第32-33页 |
| （三） 适度情感控制的意义 | 第33-36页 |
| 1. 使歌唱更加顺畅，完整完成作品 | 第33-34页 |
| 2. 提升作品的艺术性和歌唱的艺术魅力 | 第34页 |
| 3. 准确体现作品思想感情，提高歌唱情感表现的真实性 | 第34-36页 |
| 结语 | 第36-37页 |
| 参考文献 | 第37-39页 |
| 致谢 | 第39页 |