| 论文提要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-9页 |
| 引言 | 第9-12页 |
| 第一章 作品的整体分析与描述 | 第12-29页 |
| 第一乐章 《导引》 | 第12-13页 |
| 第二乐章 《慈悲经》 | 第13-15页 |
| 第三乐章 《荣耀经》 | 第15-17页 |
| 第四乐章 《信经》 | 第17-21页 |
| 第五乐章 《圣哉经》 | 第21-23页 |
| 第六乐章 《降福经》 | 第23-26页 |
| 第七乐章 《羔羊经》 | 第26-29页 |
| 第二章 作品的体裁源流与音乐要素特征 | 第29-63页 |
| 第一节 作品的体裁源流 | 第29-33页 |
| 一、中世纪的弥撒音乐 | 第29-30页 |
| 1. 弥撒中的素歌 | 第29-30页 |
| 2. 弥撒中的奥尔加农、克劳苏拉 | 第30页 |
| 二、文艺复兴时期弥撒套曲的形成与发展 | 第30-31页 |
| 1. 素歌弥撒曲 | 第30页 |
| 2. 前导动机弥撒曲与定旋律弥撒曲 | 第30-31页 |
| 3. 仿作弥撒曲与释义弥撒曲 | 第31页 |
| 三、17 世纪至20 世纪弥撒套曲创作风格的演变 | 第31-33页 |
| 第二节 作品的音乐要素特征 | 第33-63页 |
| 一、体裁与结构 | 第33-37页 |
| 1. 现代文化语境中的弥撒曲体裁模式 | 第33-34页 |
| 2. 在传统原则基础上出新的曲式结构 | 第34-37页 |
| （1） 与歌词内容、音乐意境紧密结合的乐章结构 | 第34-35页 |
| （2） 乐章及作品整体结构所体现的拱形原则 | 第35-36页 |
| （3） 与乐章主体规模几乎均等的扩充部分 | 第36-37页 |
| 二、曲调及其发展手法 | 第37-47页 |
| 1. 曲调素材 | 第37-40页 |
| （1） 素歌风格的教会调式旋律 | 第37-38页 |
| （2） 匈牙利古老风格的五声调式旋律 | 第38-39页 |
| （3） 调性和声风格的大、小调旋律和半音阶旋律 | 第39-40页 |
| 2. 主题性格 | 第40-41页 |
| （1） 深情哀婉的主题旋律 | 第40-41页 |
| （2） 坚定有力的主题旋律 | 第41页 |
| （3） 凯旋般、颂赞式的主题旋律 | 第41页 |
| 3. 核心动机原型及派生与贯穿全曲的作用 | 第41-44页 |
| 4. 主题的模仿发展手法 | 第44-47页 |
| 三、调与和声 | 第47-58页 |
| 1. 教会调式、五声调式与大小调体系的结合 | 第47-51页 |
| （1） 各种调式在旋律中的融会贯通 | 第47-48页 |
| （2） 各种调式在旋律与和声之间的融合、依存、并置 | 第48-50页 |
| （3） 复调思维中的多调重合 | 第50-51页 |
| 2. 偏重情感色彩与具有民族特征的调性与和声手法 | 第51-58页 |
| （1） 下属调域及色彩的发掘 | 第51-53页 |
| （2） 三度关系的和弦进行与调性连接 | 第53-54页 |
| （3） 局部调性或和声功能的模糊 | 第54-57页 |
| （4） 主四六和弦的特殊运用 | 第57-58页 |
| 四、织体与配器 | 第58-63页 |
| 1. 复调与主调交替与结合的织体 | 第58-61页 |
| 2. 管风琴音色对音乐内容表现的重要作用 | 第61-63页 |
| 第三章 作品的社会文化内涵 | 第63-101页 |
| 第一节 作品的情感内涵 | 第63-73页 |
| 一、第一次世界大战后匈牙利的社会、政治、文化环境 | 第64-66页 |
| 二、第二次世界大战期间匈牙利的政治抉择与立场 | 第66-69页 |
| 三、第二次世界大战期间柯达伊的生活经历与精神面貌 | 第69-73页 |
| 第二节 作品的观念内涵 | 第73-101页 |
| 一、信仰与现实 | 第74-81页 |
| 1. 柯达伊的信仰背景 | 第74-75页 |
| 2. 信仰内涵 | 第75-78页 |
| 3. 现实内涵 | 第78-81页 |
| 二、民族与正义 | 第81-88页 |
| 1. 匈牙利国家“狭隘民族主义情绪”的历史渊源 | 第81-83页 |
| 2. 柯达伊的民族情结 | 第83-88页 |
| （1） 家庭与成长环境的熏染 | 第83-84页 |
| （2） 民间音乐研究的启示 | 第84-86页 |
| （3） 与极权主义的抗争 | 第86-88页 |
| 三、传统与现代 | 第88-96页 |
| 1. 关于音乐中的“传统”与“现代” | 第88-90页 |
| 2. 传统与现代交互中的《小弥撒曲》 | 第90-96页 |
| （1） 延续欧洲音乐的传统 | 第90-94页 |
| （2） 承继匈牙利民间传统音乐 | 第94-95页 |
| （3） 谱写20 世纪音乐 | 第95-96页 |
| 四、形式与内容 | 第96-101页 |
| 1. 关于音乐的“形式”与“内容” | 第96-97页 |
| 2. 《小弥撒曲》中神学内涵与音响形式的高度整合 | 第97-101页 |
| （1） 弥撒曲体裁的符号意义 | 第98页 |
| （2） 教会调式及素歌旋律风格的符号意义 | 第98-99页 |
| （3） 圣咏演唱形式的符号意义 | 第99页 |
| （4） 织体形态的符号意义 | 第99-100页 |
| （5） 管风琴音色的符号意义 | 第100-101页 |
| 结语 | 第101-103页 |
| 参考文献 | 第103-106页 |
| 附录 | 第106-117页 |
| 1. 柯达伊生平简介 | 第106-111页 |
| 2. 柯达伊作品编年表 | 第111-113页 |
| 3. 弥撒歌词及其中译文 | 第113-117页 |
| 后记 | 第117页 |