| 摘要 | 第1-5页 |
| ABSTRACT | 第5-11页 |
| 绪论 | 第11-16页 |
| 一、研究对象 | 第11-12页 |
| 二、选题意义 | 第12-13页 |
| 三、研究现状 | 第13-14页 |
| 四、研究方法 | 第14页 |
| 五、文章主要内容 | 第14-16页 |
| 第一章 沾化渔鼓戏的音乐形态及唱腔概况 | 第16-25页 |
| 第一节 沾化渔鼓戏的形成发展 | 第16-19页 |
| 一、沾化渔鼓戏的形成 | 第16-18页 |
| 二、沾化渔鼓戏的发展 | 第18-19页 |
| 第二节 沾化渔鼓戏的音乐形态特征 | 第19-22页 |
| 一、沾化渔鼓戏的调式特点 | 第20页 |
| 二、沾化渔鼓戏的板式及句式特点 | 第20-22页 |
| 第三节 渔鼓戏的唱腔概况 | 第22-25页 |
| 一、“唱腔”释义 | 第22-23页 |
| 二、渔鼓戏唱腔的形成与流变 | 第23-25页 |
| 第二章 渔鼓戏老生与“民族声乐”男高音的比较 | 第25-48页 |
| 第一节 渔鼓戏老生与“民族声乐”男高音概况 | 第25-32页 |
| 一、渔鼓戏老生 | 第25-29页 |
| (一)、渔鼓戏中的老生分类 | 第25-26页 |
| (二)、渔鼓戏老生的腔韵特点 | 第26-29页 |
| 二、“民族声乐”中的男高音 | 第29-32页 |
| (一)、“民族声乐”男高音的发展历程 | 第30-31页 |
| (二)、“民族声乐”男高音的特殊性 | 第31-32页 |
| 第二节 演唱特点之比较 | 第32-42页 |
| 一、演唱技法比较 | 第33-38页 |
| (一)、气息要求 | 第33-35页 |
| (二)、共鸣腔运用 | 第35-36页 |
| (三)、嗓音运用 | 第36-38页 |
| 二、咬字比较 | 第38-40页 |
| (一)、渔鼓戏老生对于吐字的要求 | 第38-39页 |
| (二)、“民族声乐”男高音对于吐字的要求 | 第39-40页 |
| 三、舞台表演与训练过程比较 | 第40-42页 |
| (一)、舞台表演 | 第40-41页 |
| (二)、训练方式 | 第41-42页 |
| 第三节 渔鼓戏老生演唱个案分析——以《审衙役》为例 | 第42-48页 |
| 第三章 渔鼓戏老生唱腔对“民族声乐”男高音的启示 | 第48-63页 |
| 第一节 唱功上的启示 | 第48-54页 |
| 一、古老的“武坊”与沉气、放松 | 第48-49页 |
| 二、“意念”“意识”与练习 | 第49-50页 |
| 三、学习老生合理运用嗓音 | 第50-53页 |
| 四、原生态船工号子与胸腔共鸣 | 第53-54页 |
| 第二节 音乐处理及舞台表现上的启示 | 第54-63页 |
| 一、字字能传情曲曲有内容 | 第54-60页 |
| 二、既“能唱”也“能演” | 第60-63页 |
| 第四章 渔鼓戏对“民族声乐”男高音发展的借鉴作用 | 第63-67页 |
| 第一节 优秀剧种成长经历的启示 | 第63-64页 |
| 第二节 在平衡好现代演唱技法与传统风格的基础上开拓创新 | 第64-67页 |
| 一、现代演唱技法与继承传统 | 第64-65页 |
| 二、继承传统与面对多元 | 第65-67页 |
| 结语 | 第67-69页 |
| 参考文献 | 第69-72页 |
| 附录 | 第72-80页 |
| (一) 渔鼓戏老生唱段谱例选 | 第72-77页 |
| (二) 渔鼓戏老生人物角色及演出剧照 | 第77-80页 |
| 后记 | 第80-81页 |