从《疏离》、《挽歌》看董立强的创作手法
摘要 | 第3页 |
绪论 | 第6-11页 |
一、研究背景与研究目的 | 第6-9页 |
二、研究方法 | 第9-11页 |
第一章 作曲家及其作品简介 | 第11-15页 |
第一节 作曲家生平简介 | 第11-13页 |
第二节 《疏离》、《挽歌》的创作背景与简介 | 第13-15页 |
一、《疏离》的创作背景与简介 | 第13页 |
二、《挽歌》的创作背景与简介 | 第13-15页 |
第二章 《疏离》的创作技法分析 | 第15-31页 |
第一节 横向音乐形态分析 | 第15-26页 |
一、五声性的音高组织材料 | 第15-19页 |
二、主导动机贯穿发展 | 第19-23页 |
三、再现原则在结构中的体现 | 第23-26页 |
第二节 纵向音乐形态分析 | 第26-31页 |
一、和声结合的特点 | 第26-27页 |
二、织体形态与音色布局 | 第27-31页 |
第三章 《挽歌》的创作技法分析 | 第31-44页 |
第一节 横向音乐形态分析 | 第31-40页 |
一、签名动机式的音高组织材料 | 第31-34页 |
二、其他音高材料的运用 | 第34-37页 |
三、以主题材料为线索的结构特征 | 第37-40页 |
第二节 纵向音乐形态分析 | 第40-44页 |
一、织体形态和音色布局 | 第40-43页 |
二、和声结合的特点 | 第43-44页 |
第四章 对《疏离》与《挽歌》两部作品总结 | 第44-49页 |
第一节 主题材料对于结构的影响 | 第44-45页 |
第二节 和声的主要构建形式 | 第45-46页 |
第三节 乐器配置的特点 | 第46-47页 |
第四节 创作理念的体现 | 第47-49页 |
结论 | 第49-50页 |
参考文献 | 第50-51页 |