柯达伊同声合唱作品的艺术诠释
| 摘要 | 第1-4页 |
| 英文摘要 | 第4-5页 |
| 目录 | 第5-7页 |
| 序言 | 第7-9页 |
| 一、柯达伊同声合唱作品的影响 | 第7页 |
| 二、中国合唱发展的现状 | 第7-9页 |
| 第一章 柯达伊生平简介 | 第9-11页 |
| 一、作为作曲家 | 第9页 |
| 二、作为民族音乐理论家 | 第9-10页 |
| 三、作为音乐教育家 | 第10-11页 |
| 第二章 柯达伊同声合唱创作特征 | 第11-31页 |
| 第一节 创作背景 | 第11-12页 |
| 一、童声的灵感 | 第11页 |
| 二、合唱和教育理想 | 第11-12页 |
| 第二节 一般概貌 | 第12-13页 |
| 一、为童声和女声而作 | 第12页 |
| 二、为课堂教材而作 | 第12-13页 |
| 第三节 作品题材 | 第13-15页 |
| 一、民族题材 | 第13-14页 |
| 二、历史题材 | 第14页 |
| 三、宗教题材 | 第14页 |
| 四、文学题材 | 第14-15页 |
| 第四节 体裁与曲式 | 第15-16页 |
| 一、简单的二段体和三段式 | 第15页 |
| 二、带有三声中部的三段体 | 第15页 |
| 三、回旋曲式 | 第15页 |
| 四、变化的分节歌曲式 | 第15页 |
| 五、组曲结构 | 第15-16页 |
| 第五节 技法与风格 | 第16-31页 |
| 一、调式与和声的“柯达伊风格” | 第16-21页 |
| 二、对位技法的使用 | 第21-25页 |
| 三、变奏技法的运用 | 第25-27页 |
| 四、其他技法的运用 | 第27-31页 |
| 第三章 把握柯达伊同声合唱作品风格 | 第31-47页 |
| 第一节 概述 | 第31-39页 |
| 一、民族文化的背景 | 第31页 |
| (一) 匈牙利的历史和民族性格 | 第31页 |
| (二) 语言特点 | 第31页 |
| 二、基本技术 | 第31-39页 |
| (一) 音准 | 第31-32页 |
| (二) 音色 | 第32-34页 |
| (三) 节奏 | 第34-35页 |
| (四) 咬字与吐字 | 第35-37页 |
| (五) 声部的安排 | 第37页 |
| (六) 指挥与合唱队的“二度创作” | 第37-38页 |
| (七) 首调唱名法的运用 | 第38-39页 |
| 第二节 作品处理范例 | 第39-47页 |
| 一、《圣母颂》 | 第39-41页 |
| 二、《匈牙利人和德国人》 | 第41-44页 |
| 三、《山林夜色》之Ⅰ | 第44-47页 |
| 结语 | 第47-48页 |
| 参考文献 | 第48-50页 |
| 附录 | 第50-67页 |
