| 中文摘要 | 第1-4页 |
| 英文摘要 | 第4-7页 |
| 绪论 | 第7-11页 |
| 一 研究背景与研究现状 | 第7-9页 |
| 二 研究对象与研究方法 | 第9页 |
| 三 对艺术设计专业音乐教学的目的与意义 | 第9-11页 |
| 第一章 音乐对当代艺术设计教育的作用 | 第11-28页 |
| 第一节 一个值得关注的问题——当代艺术设计中的视听融合 | 第11-15页 |
| 一 视听结合是图像时代艺术设计的重要特征之一 | 第11-12页 |
| 二 视听结合与视听融合 | 第12-13页 |
| 三 当代艺术设计呼唤真正的视听融合 | 第13-15页 |
| 第二节 音乐与当代艺术设计教育的关系 | 第15-21页 |
| 一 基于提高大学生音乐素质为目的的普及性音乐教育 | 第15-16页 |
| 二 当代艺术设计的音乐性追求 | 第16-18页 |
| 三 艺术设计专业学生音乐素质的“缺乏”与艺术设计的教育“缺失” | 第18-19页 |
| 四 “补缺”与“综合”——艺术设计专业音乐教学的目标、特点与要求 | 第19-21页 |
| 第三节 国内外艺术设计专业音乐教学的探索 | 第21-28页 |
| 一 开端——音乐艺术在德国包豪斯学院基础教学中的运用 | 第21-24页 |
| 二 国内外艺术设计院校艺术设计与音乐综合教学的有益尝试 | 第24-27页 |
| 三 国内外艺术设计专业音乐教学的主要成果与存在问题 | 第27-28页 |
| 第二章 对南艺设计学院艺术设计专业音乐教学的调查与分析 | 第28-50页 |
| 第一节 南艺设计学院艺术设计专业的音乐教学 | 第29-34页 |
| 一 艺术设计专业音乐教学的现状分析 | 第29-30页 |
| 二 针对艺术设计专业的音乐教学内容 | 第30-34页 |
| 第二节 艺术设计专业音乐教学问卷调查的步骤与方法 | 第34-35页 |
| 一 主要对象 | 第34页 |
| 二 主要形式 | 第34页 |
| 三 主要过程 | 第34页 |
| 四 调查问卷的运行情况 | 第34-35页 |
| 第三节 问卷调查结果的数据统计与分析 | 第35-48页 |
| 一 音乐素养问题 | 第35-39页 |
| 二 音乐教学内容相关问题 | 第39-44页 |
| 三 音乐教学效果相关问题 | 第44-48页 |
| 第四节 对艺术设计专业开展音乐教学的效果评价 | 第48-50页 |
| 一 学生的音乐兴趣有所提高 | 第48页 |
| 二 学生的音乐理解力有所增强 | 第48页 |
| 三 学生对音乐的视觉表现能力有所提升 | 第48-49页 |
| 四 丰富学生的人生阅历与情感体验 | 第49页 |
| 五 对艺术设计相关专业的发展有所促进 | 第49-50页 |
| 第三章 对艺术设计专业音乐教学的思考 | 第50-55页 |
| 第一节 艺术设计专业应开设针对性的音乐课程 | 第50-51页 |
| 第二节 艺术设计专业开设音乐课程所面临的困难 | 第51-53页 |
| 一 缺少适合条件的师资配备 | 第51页 |
| 二 缺乏适合教学要求的教材 | 第51-52页 |
| 三 院系之间教学互动缺少激励机制 | 第52-53页 |
| 第三节 建议与瞻望 | 第53-55页 |
| 一 鼓励和开发适合艺术设计专业音乐教学的校本课程教材 | 第53页 |
| 二 建立比较灵活的教学模式与管理体系 | 第53-54页 |
| 三 发挥艺术院校的综合优势与水平，以合作促发展 | 第54-55页 |
| 结论 | 第55-57页 |
| 致谢 | 第57-58页 |
| 参考书目 | 第58-61页 |
| 附录1 | 第61-64页 |
| 附录2 | 第64-66页 |
| 作者简介 | 第66页 |
