| 摘要 | 第1-6页 |
| Abstract | 第6-9页 |
| 绪论 | 第9-14页 |
| 一、选题缘起 | 第9页 |
| 二、研究目的 | 第9-10页 |
| 三、研究综述 | 第10-12页 |
| 四、研究方法 | 第12-14页 |
| 第一章 沅江市传统音乐文化资源概览 | 第14-30页 |
| 第一节 三棒鼓 | 第14-20页 |
| 一、历史渊源 | 第14-16页 |
| 二、表演形式 | 第16-18页 |
| 三、音乐分析 | 第18-20页 |
| 第二节 洞庭渔歌 | 第20-23页 |
| 一、历史渊源 | 第20-21页 |
| 二、渔歌类型 | 第21-22页 |
| 三、表演形式 | 第22-23页 |
| 四、渔歌特征 | 第23页 |
| 第三节 地花鼓 | 第23-25页 |
| 一、历史渊源 | 第24页 |
| 二、表演形式 | 第24-25页 |
| 三、音乐特点 | 第25页 |
| 第四节 沅江市传统音乐文化资源的社会功能及传承现状 | 第25-30页 |
| 一、社会功能 | 第25-27页 |
| 二、传承现状 | 第27-30页 |
| 第二章 沅江市地方传统音乐课程的研究 | 第30-35页 |
| 第一节 传统音乐课程的必要性 | 第30-31页 |
| 第二节 传统音乐课程的特征 | 第31-32页 |
| 一、地域性 | 第31页 |
| 二、文化性 | 第31-32页 |
| 三、民族性 | 第32页 |
| 第三节 传统音乐课程的教学观念 | 第32-35页 |
| 一、“以人为本”的教学观 | 第32-33页 |
| 二、综合发展观 | 第33页 |
| 三、多元音乐文化观 | 第33-35页 |
| 第三章 沅江市地方传统音乐课程教学实践 | 第35-49页 |
| 第一节 地方传统音乐课程设计 | 第35-37页 |
| 一、学情分析 | 第35-36页 |
| 二、教材分析 | 第36页 |
| 三、教学目标 | 第36页 |
| 四、教学重点 | 第36页 |
| 五、教学方法 | 第36-37页 |
| 六、教学框架 | 第37页 |
| 第二节 传统音乐课程实施 | 第37-43页 |
| 一、导入 | 第37-38页 |
| 二、感悟——走进文化 | 第38-40页 |
| 三、视听——走进音乐 | 第40-41页 |
| 四、学唱——走进情感 | 第41页 |
| 五、合奏——走进生活 | 第41-42页 |
| 六、拓展延伸 | 第42-43页 |
| 第三节 传统音乐课程评价 | 第43-49页 |
| 一、对现有音乐教学评价的认识 | 第43页 |
| 二、音乐课程教学评价的设计实践 | 第43-49页 |
| 第四章 对中国传统音乐教学法的启示 | 第49-56页 |
| 第一节 两个概念的界定 | 第49-50页 |
| 第二节 中国传统音乐教学法的构建设想 | 第50-56页 |
| 一、自然性 | 第51-52页 |
| 二、体验性 | 第52-54页 |
| 三、关联性 | 第54-56页 |
| 结论 | 第56-57页 |
| 参考文献 | 第57-61页 |
| 致谢 | 第61-63页 |
| 附录 | 第63-71页 |
| 个人简历、在学期间发表的学术论文及研究成果 | 第71页 |