拉威尔艺术歌曲创作技法研究
| 中文摘要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-7页 |
| 绪论 | 第7-10页 |
| 第一章 拉威尔艺术歌曲的整体概述 | 第10-22页 |
| 第一节 创作背景 | 第10-11页 |
| 第二节 歌词、题材风格 | 第11-13页 |
| 第三节 曲式结构 | 第13-14页 |
| 第四节 钢琴伴奏 | 第14-18页 |
| 第五节 与其他作曲家之间的区别与联系 | 第18-22页 |
| 第二章 拉威尔艺术歌曲中调式、调性特征 | 第22-34页 |
| 第一节 大小调式的运用 | 第22-23页 |
| 第二节 欧洲中古调式的运用 | 第23-27页 |
| 第三节 运用五声调式来扩张调性 | 第27-29页 |
| 第四节 全音阶调式的运用 | 第29-31页 |
| 第五节 调性间的色彩性对置 | 第31-32页 |
| 第六节 多调性的 运用 | 第32-34页 |
| 第三章 拉威尔艺术歌曲中的和弦结构特点 | 第34-42页 |
| 第一节 传统的和弦叠置 | 第34-37页 |
| 第二节 渲染紧张气氛的非三度叠置和弦 | 第37-40页 |
| 第三节 复合和弦的融入 | 第40-41页 |
| 第四节 附加音和弦的特殊使用 | 第41-42页 |
| 第四章 拉威尔艺术歌曲中和声进行的方式 | 第42-51页 |
| 第一节 传统和声的进行 | 第43-44页 |
| 第二节 色彩性和声的进行 | 第44-51页 |
| 一、 平行进行 | 第44-48页 |
| 二、 线性进行 | 第48页 |
| 三、 个性化终止式 | 第48-50页 |
| 四、 持续音和声 | 第50-51页 |
| 结语 | 第51-53页 |
| 注释 | 第53-55页 |
| 参考文献 | 第55-56页 |
| 在校期间发表的学术论文 | 第56-57页 |
| 致谢 | 第57页 |
