摘要 | 第4-5页 |
Abstract | 第5页 |
1 绪论 | 第9-15页 |
1.1 研究缘起 | 第9-10页 |
1.1.1 媒介时代的发展 | 第9页 |
1.1.2 研究目的和意义 | 第9-10页 |
1.2 研究综述 | 第10-13页 |
1.2.1 国内研究现状综述 | 第10-13页 |
1.2.2 国外研究现状评述 | 第13页 |
1.3 研究方法 | 第13-14页 |
1.3.1 非介入性研究法与定性实地调查研究法相结合 | 第13-14页 |
1.3.2 解释性描述与个案研究相结合 | 第14页 |
1.3.3 宏观分析与微观分析相结合 | 第14页 |
1.4 理论基础 | 第14-15页 |
2 融媒时代的播音主持 | 第15-28页 |
2.1 融媒时代播音主持的传播环境 | 第15-21页 |
2.1.1 媒介融合与全媒体 | 第15-17页 |
2.1.2 融媒时代主持传播的表现形态 | 第17-21页 |
2.2 融媒时代播音主持的传播特征 | 第21-25页 |
2.2.1 信息传播特征 | 第21-23页 |
2.2.2 主持人节目特征 | 第23-25页 |
2.3 融媒时代播音主持的从业要求 | 第25-28页 |
2.3.1 即兴.语表达好 | 第25页 |
2.3.2 即时互动能力强 | 第25-26页 |
2.3.3 专业知识储备深 | 第26页 |
2.3.4 媒体创作技能全 | 第26-27页 |
2.3.5 个人品牌色彩丰 | 第27-28页 |
3 我国播音与主持艺术专业人才培养现状 | 第28-38页 |
3.1 我国播音主持专业的发展沿革 | 第28-31页 |
3.1.1 起步阶段 | 第28-29页 |
3.1.2 确立阶段 | 第29-30页 |
3.1.3 成熟阶段 | 第30-31页 |
3.2 我国播音主持专业的教学现状 | 第31-38页 |
3.2.1 学科定位 | 第31-33页 |
3.2.2 招生现状 | 第33-34页 |
3.2.3 培养目标 | 第34-36页 |
3.2.4 课程设置 | 第36-37页 |
3.2.5 教学方法 | 第37-38页 |
4 融媒时代下播音主持专业的发展困境 | 第38-46页 |
4.1 人才供给与业界需求的不平衡 | 第38-39页 |
4.2 专业规模与教学资源的不匹配 | 第39-41页 |
4.2.1 教学设施匮乏 | 第40页 |
4.2.2 师资力量参差 | 第40-41页 |
4.3 目标定位与时代发展的不符合 | 第41-44页 |
4.3.1 学科定位的混乱 | 第41-42页 |
4.3.2 培养目标的脱节 | 第42-44页 |
4.4 能力培养与从业要求的不接轨 | 第44-46页 |
4.4.1 偏重朗读 | 第44页 |
4.4.2 偏重播音 | 第44-45页 |
4.4.3 偏重艺术 | 第45-46页 |
5 与时俱进——播音与主持艺术专业人才培养改革 | 第46-58页 |
5.1 明确学科思路:传播学与艺术学融合视角 | 第46-48页 |
5.1.1 借鉴言语沟通学 | 第46页 |
5.1.2 发展主持传播学 | 第46-47页 |
5.1.3 提升中国播音学 | 第47-48页 |
5.2 拓宽目标格局:从传统广电到融合媒介 | 第48-49页 |
5.2.1 专业开源发展的自身需求 | 第48-49页 |
5.2.2 融合媒介平台的人才需求 | 第49页 |
5.3 转变人才理念:从二次创作到全方位信息产控 | 第49-51页 |
5.3.1 传统播音的二次创作 | 第50页 |
5.3.2 全能主持的内容生产 | 第50-51页 |
5.4 完善教学环节:以时代要求为导向 | 第51-58页 |
5.4.1 专业文化培养环节 | 第51-52页 |
5.4.2 融媒素养培养环节 | 第52-55页 |
5.4.3 有声语言培养环节 | 第55-56页 |
5.4.4 制作技能培养环节 | 第56-57页 |
5.4.5 开放实践培养环节 | 第57-58页 |
结语 | 第58-60页 |
致谢 | 第60-61页 |
参考文献 | 第61-64页 |