摘要 | 第3-4页 |
ABSTRACT | 第4页 |
引言 | 第7-8页 |
第一章 、声乐表演的一般原则 | 第8-11页 |
1.1 声乐表演的一般原则 | 第8-9页 |
1.1.1 客观真实性与主观能动意识的统一原则 | 第8页 |
1.1.2 历史风貌与时代品味的统一性原则 | 第8-9页 |
1.1.3 演唱技巧与声乐艺术表现的统一性原则 | 第9页 |
1.2 民族声乐表演的原则 | 第9-11页 |
1.2.1 民族性 | 第9-10页 |
1.2.2 艺术性 | 第10页 |
1.2.3 科学性 | 第10页 |
1.2.4 时代性 | 第10-11页 |
第二章 声乐表演的特征 | 第11-15页 |
2.1 声乐表演中的二度创造 | 第11-12页 |
2.1.1 正确处理“二度创作”与“一度创作”的关系 | 第11-12页 |
2.1.2 积极发挥“二度创作”中的个性创造 | 第12页 |
2.2 气韵生动的声腔造型 | 第12-15页 |
2.2.1 声乐表演中的“形” | 第13-14页 |
2.2.2 声乐表演中的“神” | 第14页 |
2.2.3 声乐中的神形兼备 | 第14-15页 |
第三章 声乐表演的艺术手段 | 第15-25页 |
3.1 声乐表演中的艺术处理 | 第15页 |
3.2 声乐表演艺术处理的手段 | 第15-25页 |
3.2.1 声乐表演中的“字正腔圆” | 第15-16页 |
3.2.2 声乐表演中的语调处理 | 第16-25页 |
第四章 声乐表演的艺术表现 | 第25-31页 |
4.1 声乐表演的声乐造型特征 | 第25-26页 |
4.1.1 潜台词 | 第25-26页 |
4.1.2 内心独白 | 第26页 |
4.2 声乐表演中作品的艺术表现 | 第26-31页 |
4.2.1 叙事性 | 第26-27页 |
4.2.2 抒情性 | 第27-28页 |
4.2.3 戏剧性 | 第28-29页 |
4.2.4 影视性 | 第29-31页 |
第五章 声乐教学中的理论应用 | 第31-33页 |
5.1 了解作者创作风格与乐曲创作背景 | 第31页 |
5.2 通读全谱并整体分析作品结构 | 第31-32页 |
5.3 熟读歌词并把握作品主题 | 第32页 |
5.4 结合声乐艺术处理的手段对字词句进行深加工 | 第32-33页 |
结论 | 第33-34页 |
参考文献 | 第34-35页 |
致谢 | 第35页 |