| 摘要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-7页 |
| 第一章 对歌剧咏叹调的认识 | 第7-13页 |
| 第一节 歌剧咏叹调在歌剧中的作用 | 第7-11页 |
| 一、歌剧概述 | 第7-8页 |
| 二、歌剧咏叹调概述 | 第8-9页 |
| 三、咏叹调在歌剧中的作用 | 第9-11页 |
| 第二节 研究此课题的立论依据 | 第11-13页 |
| 第二章 巴洛克时期的歌剧咏叹调 | 第13-25页 |
| 第一节 历史背景 | 第13-14页 |
| 第二节 巴洛克时期歌剧咏叹调的发展脉络和美学特征 | 第14-18页 |
| 一、巴洛克时期的意大利歌剧咏叹调的发展脉络 | 第14-15页 |
| 二、巴洛克时期歌剧咏叹调的美学特征 | 第15-18页 |
| 第三节 17世纪法国和英国的歌剧咏叹调的美学特征 | 第18-19页 |
| 第四节 德国作曲家亨德尔的歌剧创作与咏叹调的美学特征 | 第19-25页 |
| 第三章 古典主义时期歌剧咏叹调的发展 | 第25-43页 |
| 第一节 历史背景 | 第25-26页 |
| 第二节 喜歌剧的诞生与格鲁克的歌剧改革 | 第26-29页 |
| 一、喜歌剧诞生的历史缘由和其咏叹调的美学特征 | 第26-27页 |
| 二、格鲁克的歌剧改革与其歌剧咏叹调的美学特征 | 第27-28页 |
| 三、如何辩证的看待格鲁克的歌剧改革 | 第28-29页 |
| 第三节 莫扎特的歌剧创作与其歌剧咏叹调的美学特征 | 第29-39页 |
| 一、莫扎特的歌剧创作 | 第30-31页 |
| 二、莫扎特歌剧咏叹调中体现的艺术观和美学特征 | 第31-39页 |
| 第四节 贝多芬的《费德里奥》和咏叹调的美学特征 | 第39-43页 |
| 第四章 浪漫主义时期的歌剧咏叹调 | 第43-67页 |
| 第一节 历史背景 | 第43-44页 |
| 第二节 德国民族歌剧和瓦格纳的歌剧改革 | 第44-50页 |
| 一、韦柏的《自由射手》和其咏叹调的美学特征 | 第44-46页 |
| 二、瓦格纳的歌剧改革和咏叹调的美学特征 | 第46-50页 |
| 第三节 丰富多采的法国歌剧 | 第50-52页 |
| 一、《卡门》歌剧咏叹调的美学特征 | 第50-51页 |
| 二、德彪西的印象主义歌剧 | 第51-52页 |
| 第四节 传统意大利歌剧咏叹调的新发展与美学特征 | 第52-67页 |
| 一、罗西尼的戏剧观与歌剧咏叹调的美学特征 | 第52-55页 |
| 二、贝里尼和董尼采蒂歌剧咏叹调的美学特征 | 第55-56页 |
| 三、威尔第的歌剧创作 | 第56-59页 |
| 四、真实主义歌剧 | 第59-62页 |
| 五、民族主义歌剧简介 | 第62-67页 |
| 第五章 20世纪歌剧发展的一般状况 | 第67-69页 |
| 第六章 歌剧咏叹调在中国声乐实践中的应用 | 第69-73页 |
| 第一节 国内声乐专业教学与演唱中存在的普遍现象 | 第69-70页 |
| 第二节 如何把握发挥二度创作的可能性 | 第70-71页 |
| 第三节 研究此课题的理论实践意义 | 第71-73页 |
| 结语 | 第73-77页 |
| 参考文献 | 第77-81页 |
| 致谢 | 第81-83页 |
| 攻读学位期间研究成果 | 第83页 |