| 摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-9页 |
| 第1章 引言 | 第9-11页 |
| ·、本课题研究的目的与意义 | 第9-10页 |
| ·、本课题的研究现状 | 第10-11页 |
| 第2章 青歌赛产生的社会背景与发展脉络 | 第11-17页 |
| ·、青歌赛产生的社会背景 | 第11-12页 |
| ·、青歌赛的发展脉络 | 第12-17页 |
| ·、第一届至第七届青歌赛的发展历程 | 第12-13页 |
| ·、第八届至第十三届青歌赛的发展历程 | 第13-17页 |
| 第3章 青歌赛的赛制 | 第17-21页 |
| ·、唱法多样化 | 第17-18页 |
| ·、选手专业化 | 第18页 |
| ·、参赛曲目原创性与经典性结合 | 第18-19页 |
| ·、综合知识考核普及性与综合性结合 | 第19页 |
| ·、评委构成权威性与多元性结合 | 第19-21页 |
| 第4章 青歌赛唱法界定 | 第21-33页 |
| ·、美声唱法的特点 | 第21-22页 |
| ·、美声唱法在中国的发展历程 | 第21-22页 |
| ·、美声唱法中国化 | 第22页 |
| ·、民族唱法的特点 | 第22-24页 |
| ·、民族唱法的发展历程 | 第23页 |
| ·、民族唱法美声化 | 第23-24页 |
| ·、原生态唱法的特点 | 第24-27页 |
| ·、原生态唱法的多样化 | 第25-26页 |
| ·、增设原生态唱法的积极意义 | 第26-27页 |
| ·、流行唱法的特点 | 第27-29页 |
| ·、流行唱法个性化 | 第28-29页 |
| ·、流行唱法时尚化 | 第29页 |
| ·、合唱比赛的特点 | 第29-33页 |
| ·、合唱水平专业化 | 第30-31页 |
| ·、合唱作品风格多样化 | 第31页 |
| ·、合唱表演形式丰富 | 第31-33页 |
| 第5章 青歌赛的社会效应 | 第33-37页 |
| ·、促进了我国声乐艺术的繁荣与发展 | 第33-34页 |
| ·、丰富了广大人民群众的精神文化生活 | 第34-35页 |
| ·、提高了全民的文化素质和艺术修养 | 第35-37页 |
| 第6章 青歌赛的启示 | 第37-49页 |
| ·、对参赛组别的思考 | 第37-41页 |
| ·、美声唱法组应设立演唱中国歌曲制度 | 第37-38页 |
| ·、民族歌曲演唱风格需要创新，选材应有广泛性 | 第38-39页 |
| ·、流行歌曲需要加强流行度的创作 | 第39页 |
| ·、原生态民歌需要传承和发展 | 第39-40页 |
| ·、积极推进合唱艺术的发展 | 第40-41页 |
| ·、对唱法分类的思考 | 第41-43页 |
| ·、唱法命名欠妥当 | 第41-42页 |
| ·、唱法分类的利弊 | 第42页 |
| ·、唱法划分面临挑战 | 第42-43页 |
| ·、对高等院校专业声乐教学的重新审视 | 第43-49页 |
| ·、美声教学要加强中国歌曲内容的训练 | 第43-44页 |
| ·、民族声乐教学要继承我国传统声乐元素 | 第44-46页 |
| ·、打破唱法界限，构建多元化演唱风格的声乐教学模式 | 第46-47页 |
| ·、声乐教学应加强学生综合素质的培养 | 第47-49页 |
| 结语 | 第49-51页 |
| 参考文献 | 第51-55页 |
| 致谢 | 第55-57页 |
| 攻读学位期间的研究成果 | 第57页 |