| 摘要 | 第4-5页 |
| ABSTRACT | 第5页 |
| 第一章 绪论 | 第8-13页 |
| 1.1 选题缘由与论题阐释 | 第8-9页 |
| 1.2 研究动态与既有成果 | 第9-11页 |
| 1.2.1 对多调性理论的研究 | 第9-10页 |
| 1.2.2 对米约和巴托克创作的研究 | 第10-11页 |
| 1.2.3 对米约和巴托克多调性技法的研究 | 第11页 |
| 1.3 研究视角与布局架构 | 第11-13页 |
| 第二章 深源追溯：多调性技法的承前 | 第13-17页 |
| 2.1 多调性萌发探源 | 第13-14页 |
| 2.1.1 早期复调音乐特征 | 第13-14页 |
| 2.1.2 复调艺术的功勋J.s.巴赫 | 第14页 |
| 2.2 多调性势如破竹 | 第14-16页 |
| 2.2.1 调性和声体系时期的交替进行 | 第14-15页 |
| 2.2.2 浪漫主义晚期多调性技法的蓄势待发 | 第15-16页 |
| 小结 | 第16-17页 |
| 第三章 砥志拓新：米约、巴托克的艺术生涯与创作成就 | 第17-19页 |
| 3.1 达律斯·米约生平略述及主要创作 | 第17页 |
| 3.2 贝拉·巴托克生平略述及主要创作 | 第17-18页 |
| 小结 | 第18-19页 |
| 第四章 米约与巴托克多调性写作观念的比较与分析 | 第19-23页 |
| 4.1 类同的创作意识与革新精神 | 第19-21页 |
| 4.1.1 传承中的思考：对前人既有成就的建新 | 第19-20页 |
| 4.1.2 对传统复调的重新演绎 | 第20-21页 |
| 4.2 不同的创作构思与审美观念 | 第21-22页 |
| 4.2.1 对印象派的反叛与基于古典的建构：米约的简约创作观 | 第21页 |
| 4.2.2 大地的呼吸：巴托克的民间情缘 | 第21-22页 |
| 小结 | 第22-23页 |
| 第五章 米约与巴托克多调性技法运用的比较与分析 | 第23-42页 |
| 5.1 语言素材与音高材料 | 第23-26页 |
| 5.1.1 米约对法国传统歌舞与美洲音乐的倾心及运用 | 第23-25页 |
| 5.1.2 巴托克对东欧传统音阶的创新实验 | 第25-26页 |
| 5.2 调式结构与调性组织 | 第26-35页 |
| 5.2.1 多样化调式与多调性的结合 | 第26-27页 |
| 5.2.1.1 米约作品中的多种调式与调性 | 第26页 |
| 5.2.1.2 巴托克的多调式半音体系与多调性 | 第26-27页 |
| 5.2.2 复合和声的运用 | 第27-28页 |
| 5.2.3 单个调性转换 | 第28-29页 |
| 5.2.4 多个声部的调性叠置 | 第29-35页 |
| 5.2.4.1 声部数量与调性层次比较 | 第29-31页 |
| 5.2.4.2 声部形态比较 | 第31-33页 |
| 5.2.4.3 调性之间音程结构比较 | 第33-34页 |
| 5.2.4.4 音级构成比较 | 第34-35页 |
| 5.3 对位手法与调性转换 | 第35-40页 |
| 5.3.1 对位与多调性对位 | 第35-36页 |
| 5.3.2 多调性对位中的紧张度 | 第36-37页 |
| 5.3.3 基于欣德米特理论体系的对位分析与比较 | 第37-40页 |
| 小结 | 第40-42页 |
| 第六章 米约与巴托克的多调性技法异同缘由分析 | 第42-46页 |
| 6.1 微环境 宏环境 | 第42-43页 |
| 6.1.1 法国文艺思潮、音乐发展及米约的异域经历 | 第42页 |
| 6.1.2 巴托克民主意识的显露及其民族研究 | 第42-43页 |
| 6.2 文附质 质待文 | 第43-44页 |
| 6.2.1 个人审美观形成及与创作的关联 | 第43-44页 |
| 6.2.2 技法的掌握在创作中的直接体现 | 第44页 |
| 小结 | 第44-46页 |
| 第七章 多调性技法的启后 | 第46-47页 |
| 7.1 影响与价值 | 第46页 |
| 7.2 论题研究的现实意义 | 第46-47页 |
| 结语 | 第47-49页 |
| 参考文献 | 第49-51页 |
| 附录一 (谱例清单) | 第51-52页 |
| 附录二 (图表清单) | 第52-53页 |
| 后记 | 第53-54页 |
| 在读期间的学术研究成果 | 第54页 |
