摘要 | 第1-11页 |
Abstract | 第11-13页 |
第一章 绪论 | 第13-17页 |
一、研究目的和意义 | 第13-14页 |
二、研究现状概述 | 第14-15页 |
三、论文基本框架与写作思路 | 第15-16页 |
注释 | 第16-17页 |
第二章 作曲家留学苏联的历史背景、特点与过程 | 第17-25页 |
一、留苏运动的历史背景 | 第17-18页 |
二、留苏运动的特点 | 第18-19页 |
(一) 国家颁布严格明确的选拔规定 | 第18页 |
(二) 坚实的物质基础 | 第18-19页 |
(三) 留苏预备部的设立 | 第19页 |
三、国家选派作曲专业留苏学生的过程 | 第19-22页 |
(一) 1953 年8 月第一批 | 第20页 |
(二) 1954 年8 月第二批 | 第20-21页 |
(三) 1955 年8 月第三批 | 第21页 |
(四) 1956 年8 月第四批 | 第21-22页 |
小结 | 第22-23页 |
注释 | 第23-25页 |
第三章 留苏作曲家的成长历程及音乐创作 | 第25-48页 |
一、作曲家留苏前的学习生活及音乐创作 | 第25-32页 |
(一) 书香门第润璞玉——吴祖强 | 第25-26页 |
(二) 幼年艰辛铸琴家——杜鸣心 | 第26页 |
(三) 自学成才践聂耳——朱践耳 | 第26-28页 |
(四) 革命洪流炼名家——瞿维 | 第28-29页 |
(五) 巴山蜀水育英才——邹鲁 | 第29页 |
(六) 草原雄鹰初展翅——美丽其格 | 第29-32页 |
二、作曲家留苏期间的学习生活及音乐创作 | 第32-38页 |
(一) 紧张愉快的学习生活 | 第32-33页 |
(二) 丰富多彩的艺术实践 | 第33-34页 |
(三) 技术上乘的音乐创作 | 第34-38页 |
三、作曲家留苏归国后的贡献 | 第38-45页 |
(一) 桃李芬芳的教学成就 | 第38-39页 |
(二) 极具艺术价值的音乐创作 | 第39-43页 |
(三) 身体力行的民族音乐文化传承 | 第43-45页 |
小结 | 第45页 |
注释 | 第45-48页 |
第四章 作曲家留苏时期音乐创作技法 | 第48-99页 |
一、留苏习作的和声风格与技法 | 第48-71页 |
(一) 音乐主题创作中对调式材料鲜明风格的追求 | 第48-52页 |
(二) 和声材料运用中对和弦结构的风格化处理 | 第52-61页 |
(三) 和声进行运用中对旋律与和声结合关系的风格化探索 | 第61-68页 |
(四) 繁复多样的调发展手段 | 第68-71页 |
二、留苏习作的复调音乐思维与技法 | 第71-79页 |
(一) 全面深入地学习借鉴欧洲传统复调音乐技法与形式 | 第71-77页 |
(二) 对中西方复调音乐思维的有机结合 | 第77-79页 |
三、留苏习作的音乐结构手法 | 第79-91页 |
(一) 对西方结构理论的深入学习与借鉴 | 第79-86页 |
(二) 对西方结构手法的灵活变通 | 第86-91页 |
四、留苏习作的配器手法 | 第91-97页 |
(一) 各组乐器性能的充分发挥 | 第91-93页 |
(二) 丰富多样的配器技术手段 | 第93-95页 |
(三) 对配器表现手法的民族化追求 | 第95-97页 |
小结 | 第97-98页 |
注释 | 第98-99页 |
第五章 作曲家留苏时期音乐创作的艺术风格 | 第99-119页 |
一、深受苏俄音乐文化的影响 | 第99-109页 |
(一) 作曲技法的理论体系的局限 | 第99页 |
(二) 对民族风格创作理念的追求 | 第99-100页 |
(三) 对经典苏联音乐作品的借鉴 | 第100-109页 |
二、可贵的艺术创新与探索 | 第109-115页 |
(一) 对作品结构形式的独特创新 | 第109-110页 |
(二) 对作品抒情性与戏剧性有机结合的成功探索 | 第110-115页 |
三、作品题材的鲜明民族特征 | 第115-116页 |
(一) 反映现实生活及描写革命斗争题材 | 第115-116页 |
(二) 以中华民族古老的历史传说为创作题材 | 第116页 |
小结 | 第116-117页 |
注释 | 第117-119页 |
结论 | 第119-124页 |
参考文献 | 第124-132页 |
附录 | 第132-142页 |
攻读硕士生期间发表的学术论文 | 第142-143页 |
致谢 | 第143-144页 |