| 致谢 | 第4-5页 |
| 摘要 | 第5-6页 |
| ABSTRACT | 第6页 |
| 1 绪论 | 第9-17页 |
| 1.1 选题背景 | 第9页 |
| 1.2 研究问题和意义 | 第9-10页 |
| 1.2.1 研究问题 | 第9-10页 |
| 1.2.2 研究意义 | 第10页 |
| 1.3 概念界定 | 第10-12页 |
| 1.3.1 场景的内涵及特征 | 第10-11页 |
| 1.3.2 移动音乐应用的内涵及特征 | 第11-12页 |
| 1.4 文献综述 | 第12-15页 |
| 1.4.1 关于场景理论的研究 | 第12-13页 |
| 1.4.2 关于移动音乐应用的研究 | 第13-14页 |
| 1.4.3 音乐应用与场景传播结合的相关研究 | 第14-15页 |
| 1.5 研究思路与方法 | 第15-17页 |
| 1.5.1 研究思路 | 第15页 |
| 1.5.2 研究方法 | 第15-17页 |
| 2 场景化：音乐应用的新传播环境 | 第17-30页 |
| 2.1 音乐应用中“鄙视链”的存在 | 第17-18页 |
| 2.2 音乐应用场景化传播的动因与意义 | 第18-21页 |
| 2.2.1 场景化传播的动因 | 第18-19页 |
| 2.2.2 场景化传播的意义 | 第19-21页 |
| 2.3 音乐应用场景化传播模式分析 | 第21-30页 |
| 2.3.1 场景和音乐应用的相遇 | 第21-22页 |
| 2.3.2 场景化传播的独特之处 | 第22-28页 |
| 2.3.3 场景化传播的难点所在 | 第28-30页 |
| 3 场景时代音乐应用传播存在的问题 | 第30-37页 |
| 3.1 新4C法则的理论框架 | 第30页 |
| 3.2 如何在新部落时代强化用户间的交往互动 | 第30-32页 |
| 3.3 如何在媒介技术新变局中构建更具体验性的视听场景 | 第32-33页 |
| 3.4 如何继续提供更高质量具有相对竞争优势的内容 | 第33-34页 |
| 3.5 如何建立音乐人与粉丝交换融合的关系模式 | 第34-36页 |
| 3.6 音乐应用场景化传播的几个痛点 | 第36-37页 |
| 4 场景时代音乐应用传播建议 | 第37-48页 |
| 4.1 重塑平台与音乐人的场景 | 第37-40页 |
| 4.1.1 建立音乐人强IP | 第37-38页 |
| 4.1.2 打造专业意见领袖主场 | 第38-40页 |
| 4.2 延伸音乐人和粉丝的场景 | 第40-42页 |
| 4.2.1 深挖信任关系链下的粘性用户 | 第40-41页 |
| 4.2.2 基于兴趣建立协同生产圈子 | 第41-42页 |
| 4.3 定位平台与用户的场景 | 第42-44页 |
| 4.3.1 C2B私人定制颠覆传统音乐供给模式 | 第43页 |
| 4.3.2 基于场景互动提升体验感 | 第43-44页 |
| 4.4 贯通用户与用户的场景 | 第44-47页 |
| 4.4.1 打造全社交的沉浸式体验,强化弱关系 | 第44-45页 |
| 4.4.2 倡导新媒介素养教育 | 第45-47页 |
| 4.5 未来发展方向与创新路径 | 第47-48页 |
| 5 结论 | 第48-50页 |
| 参考文献 | 第50-52页 |
| 作者攻读学位期间取得的研究成果 | 第52页 |