威尔第歌剧男高音演唱特征探析
| 摘要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-7页 |
| 第1章 引言 | 第7-9页 |
| ·选题目的与意义 | 第7-8页 |
| ·国内外研究现状 | 第8-9页 |
| 第2章 意大利歌剧与威尔第简介 | 第9-14页 |
| ·意大利歌剧简述 | 第9-10页 |
| ·威尔第的生平及歌剧创作概述 | 第10-14页 |
| 第3章 威尔第的歌剧创作风格简析 | 第14-20页 |
| ·对意大利歌剧艺术优秀传统的继承与发展 | 第14-15页 |
| ·重视人声在歌剧中的地位 | 第15-17页 |
| ·音乐与戏剧的完美结合 | 第17-20页 |
| 第4章 威尔第歌剧中男高音演唱特征分析 | 第20-44页 |
| ·威尔第歌剧中男高音唱段的风格特征 | 第20-24页 |
| ·英雄性 | 第20-21页 |
| ·戏剧性 | 第21-22页 |
| ·抒情性 | 第22-24页 |
| ·威尔第歌剧中男高音唱段的旋律特征 | 第24-26页 |
| ·硬起音开头的乐句 | 第24-25页 |
| ·附点音符的使用 | 第25-26页 |
| ·以具体的咏叹调进行分析 | 第26-42页 |
| ·曼图亚公爵的咏叹调《女人善变》 | 第27-30页 |
| ·曼里柯的咏叹调《柴堆上火焰熊熊》 | 第30-33页 |
| ·阿尔弗莱德的咏叹调《沸腾的激动心灵》 | 第33-36页 |
| ·拉达梅斯的咏叹调《圣洁的阿依达》 | 第36-40页 |
| ·奥赛罗的咏叹调《永别了,神圣的回忆》 | 第40-42页 |
| ·小结 | 第42-44页 |
| 第5章 亲历排演《阿依达》的经验和体会 | 第44-53页 |
| ·声乐演唱 | 第44-47页 |
| ·舞台表演 | 第47-48页 |
| ·演员之间的配合 | 第48-50页 |
| ·高师声乐教学中的几点建议 | 第50-53页 |
| ·重视视唱、练耳的训练 | 第50-51页 |
| ·加强语言的学习 | 第51-52页 |
| ·培养良好的心理素质 | 第52-53页 |
| 结语 | 第53-54页 |
| 参考文献 | 第54-56页 |
| 致谢 | 第56-57页 |
| 攻读硕士学位期间研究成果 | 第57页 |
