中文摘要 | 第3-4页 |
ABSTRACT | 第4页 |
第1章 引言 | 第8-10页 |
1.1 研究现状 | 第8页 |
1.2 研究的目的及意义 | 第8-9页 |
1.3 研究内容及方案 | 第9-10页 |
第2章 中国“学院派”民族唱法 | 第10-17页 |
2.1 概念 | 第10-11页 |
2.1.1“学院派”的概念及特征 | 第10-11页 |
2.1.2 中国民族唱法的概念及特征 | 第11页 |
2.2 发展历程 | 第11-16页 |
2.2.1 戊戌变法到抗日战争前 | 第11-12页 |
2.2.2 抗日战争爆发到新中国成立前 | 第12-13页 |
2.2.3 新中国成立到改革开放前 | 第13-14页 |
2.2.4 改革开放到二十一世纪 | 第14-15页 |
2.2.5 二十一世纪至今 | 第15-16页 |
2.3 演唱要求及标准 | 第16-17页 |
第3章“学院派”民族唱法的多元化发展 | 第17-22页 |
3.1 演唱方法的多元化趋势 | 第17-19页 |
3.1.1 民族唱法美声化——高校声乐教学中的声乐基础训练 | 第17-18页 |
3.1.2 民族唱法通俗化——“民通唱法”在国内受大众喜爱 | 第18页 |
3.1.3 民族唱法的中国古典化——对中华民族文化的求根 | 第18-19页 |
3.2“学院派”民族唱法多元化案例 | 第19-21页 |
3.2.1 谭晶“民通”唱法体现了声乐多元化发展 | 第19页 |
3.2.2 龚琳娜的中国新艺术音乐,在民族唱法中对流行元素的探索 | 第19-20页 |
3.2.3 韩红,通俗歌手的民族元素体现 | 第20-21页 |
3.3“学院派”民族唱法多元化现象成因分析 | 第21-22页 |
3.3.1 人们对于多元价值观的认可 | 第21-22页 |
3.3.2 多元文化观的包容性 | 第22页 |
第4章“学院派”民族唱法的可持续性发展 | 第22-35页 |
4.1 发展现状分析 | 第22-27页 |
4.1.1 积极影响 | 第22-24页 |
4.1.2 大众认知度调查 | 第24-27页 |
4.2“学院派”民族唱法审美的与时俱进 | 第27-30页 |
4.2.1 50 年代大众审美特征及代表人物——郭兰英 | 第27-28页 |
4.2.2 80 年代大众审美特征及代表人物——彭丽媛 | 第28-29页 |
4.2.3 21 世纪大众审美特征及代表人物——雷佳、谭晶、龚琳娜等 | 第29-30页 |
4.3“学院派”民族唱法发展过程中出现的疑问及争议 | 第30-31页 |
4.3.1 是不到百年历史的“人工拼凑” | 第30页 |
4.3.2“千人一腔”现象 | 第30-31页 |
4.4 对“学院派”民族唱法未来发展的展望 | 第31-35页 |
4.4.1 根基于继承传统的同时,重视大众审美的改变 | 第31-32页 |
4.4.2 提高大众审美需求,鼓励大众走入剧场 | 第32页 |
4.4.3 加强改善学院派声乐教育理念,与时俱进 | 第32-33页 |
4.4.4 加强人才国际流动,接纳与吸收更多文化元素 | 第33页 |
4.4.5 对演唱者的启示 | 第33-35页 |
结语 | 第35-36页 |
参考文献 | 第36-37页 |
攻读学位期间发表的论文和研究成果 | 第37-38页 |
致谢 | 第38页 |