| 中文摘要 | 第1-4页 |
| 英文摘要 | 第4-7页 |
| 引言 | 第7-8页 |
| 第1章 声乐跨界演唱现象的文化内涵 | 第8-12页 |
| ·我国声乐艺术文化的传承与多元化发展 | 第8-10页 |
| ·多元文化背景下产生的跨界演唱 | 第10-12页 |
| 第2章 声乐跨界演唱的基本特征 | 第12-17页 |
| ·声乐跨界演唱的含义 | 第12-14页 |
| ·跨越不同艺术风格的跨界演唱 | 第12-13页 |
| ·跨越不同演唱方法的跨界演唱 | 第13页 |
| ·跨越不同声部的跨界演唱 | 第13-14页 |
| ·声乐跨界演唱的多元化特征 | 第14-17页 |
| ·跨界演唱中演唱方法运用的多元化 | 第14-15页 |
| ·跨界演唱艺术风格的多元融合 | 第15-16页 |
| ·跨界演唱形式的多元组合 | 第16-17页 |
| 第3章 跨界演唱在高校声乐教学实践中的可行性 | 第17-25页 |
| ·跨界演唱融入高师声乐教学实践的必要性 | 第17-18页 |
| ·我国高师声乐教学存在的问题 | 第17页 |
| ·高师声乐教学应该“与时俱进” | 第17-18页 |
| ·跨界演唱训练在声乐教育实践中的教学分析 | 第18-25页 |
| ·跨界声乐演唱的基本功训练 | 第18-21页 |
| ·根据学生的个性特点进行跨界教学尝试 | 第21-22页 |
| ·根据歌曲的不同风格鼓励学生进行多元音色的塑造 | 第22-25页 |
| 第4章 不同风格的跨界演唱实例分析及其对声乐教学实践的启发与借鉴 | 第25-34页 |
| ·法无定法,依歌而唱—谭晶的民美通跨界唱法和《在那东山顶上》的演唱分析 | 第25-27页 |
| ·古典与流行的完美融合——莎拉布·莱曼和她的《Time Say Goodby》演唱分析 | 第27-30页 |
| ·乘着歌声的翅膀——廖昌永声乐跨界演唱的新尝试 | 第30-34页 |
| 结语 | 第34-35页 |
| 参考文献 | 第35-37页 |
| 致谢 | 第37-38页 |
| 在读期间公开发表论文(著)及科研情况等 | 第38页 |