| 论文摘要 | 第4页 |
| 绪论 | 第7-10页 |
| 第一章 《奥拉弗.阿斯特森的梦之歌》音高材料的运用和发展 | 第10-35页 |
| 第一节 小二度和大二度在横向和纵向上的运用 | 第10-21页 |
| 一、音簇 | 第10-14页 |
| (一) 静止的音簇 | 第10-13页 |
| (二) 动态的音簇 | 第13-14页 |
| 二、具有动机意义的二度结构音型 | 第14-18页 |
| (一) 典型的动机音型 | 第15-16页 |
| (二) 变化的动机音型 | 第16-18页 |
| 三、作为间插段的片段性旋律 | 第18-20页 |
| 四、作为低音的增三和弦的应用 | 第20-21页 |
| 第二节 旋律主题在两个乐章中的运用 | 第21-25页 |
| 一、旋律的构成 | 第21-24页 |
| 二、旋律的处理方式 | 第24-25页 |
| 第三节 音乐材料的发展方式 | 第25-33页 |
| 一、音簇的发展 | 第25-29页 |
| 二、旋律的发展 | 第29-32页 |
| 三、动机音型的发展 | 第32-33页 |
| 小结 | 第33-35页 |
| 第二章 对位技法的运用 | 第35-44页 |
| 第一节 模仿对位 | 第35-39页 |
| 第二节 对比对位 | 第39-41页 |
| 第三节 混合对位 | 第41-43页 |
| 小结 | 第43-44页 |
| 第三章 节奏形态的主要特征 | 第44-53页 |
| 第一节 隐含的节奏形态 | 第44-47页 |
| 第二节 繁简结合的节奏形态 | 第47-48页 |
| 第三节 有规律与无规律的律动循环 | 第48-49页 |
| 第四节 无序的节奏形态 | 第49-52页 |
| 小结 | 第52-53页 |
| 第四章 管弦乐队的使用 | 第53-73页 |
| 第一节 独奏性乐器的使用 | 第53-61页 |
| 一、独奏弦乐的使用 | 第54-55页 |
| 二、独奏长笛的使用 | 第55-57页 |
| 三、作为色彩性处理的独奏乐器 | 第57-61页 |
| (一) 钢琴 | 第57-59页 |
| (二) 定音鼓 | 第59-60页 |
| (三) 有音高及无音高打击乐器 | 第60-61页 |
| 第二节 乐队的织体形态及其音响效果 | 第61-68页 |
| 一、线性运动的织体 | 第61-65页 |
| 二、点状分布的织体 | 第65-68页 |
| 第三节 音色的处理 | 第68-72页 |
| 一、同乐器组纯音色的使用 | 第69-70页 |
| 二、不同乐器组混合音色的使用 | 第70-72页 |
| 小结 | 第72-73页 |
| 第五章 结构分析 | 第73-79页 |
| 第一节 第Ⅰ乐章的结构分析 | 第73-76页 |
| 第二节 第Ⅱ乐章的结构分析 | 第76-78页 |
| 小结 | 第78-79页 |
| 结语 | 第79-82页 |
| 参考文献 | 第82-83页 |
| 附录 艾尔玛.兰普森的主要作品列表 | 第83-87页 |
| 后记 | 第87页 |