| 摘要 | 第5-6页 |
| ABSTRACT | 第6-7页 |
| 绪论 | 第10-12页 |
| 一、研究意义及目的 | 第10页 |
| 二、国内外研究现状 | 第10-12页 |
| 1、国内研究现状 | 第10页 |
| 2、国外研究现状 | 第10-12页 |
| 第一章 巴赫与宗教康塔塔 | 第12-16页 |
| 第一节 巴赫及其三个主要创作阶段 | 第12-14页 |
| 一、创作趋于成熟的阶段--魏玛时代（1708-1717） | 第12-13页 |
| 二、创作的高峰期阶段--柯登时代（1717-1723） | 第13页 |
| 三、将宗教艺术推至最高境界的的阶段--莱比锡时代（1723-1750） | 第13-14页 |
| 第二节 巴赫的宗教康塔塔 | 第14-16页 |
| 一、巴洛克时期的大型声乐体裁--康塔塔 | 第14-15页 |
| 二、巴赫与他的宗教康塔塔 | 第15-16页 |
| 第二章 两首咏叹调选段的音乐创作分析 | 第16-25页 |
| 第一节 《叹息、泪水、忧郁、苦难》的音乐创作分析 | 第16-20页 |
| 第二节 《在苦难中我感到满足》的音乐创作分析 | 第20-25页 |
| 第三章 巴赫宗教康塔塔的实践演唱技法特征 | 第25-38页 |
| 第一节 气息控制与咬字发音的严谨性 | 第25-28页 |
| 第二节 声音运用与韵味体现的统一性 | 第28-31页 |
| 第三节 情感投控的深沉性 | 第31-33页 |
| 第四节 舞台实践中人声与器乐的融合性 | 第33-36页 |
| 小结 | 第36-38页 |
| 第四章 巴赫宗教康塔塔在演唱实践中的价值体现 | 第38-41页 |
| 第一节 艺术修养体现 | 第38-39页 |
| 第二节 审美感受体现 | 第39页 |
| 第三节 教学价值体现 | 第39-41页 |
| 结语 | 第41-42页 |
| 参考文献 | 第42-44页 |
| 攻读硕士学位期间取得的研究成果 | 第44-46页 |
| 致谢 | 第46-47页 |
| 附录 | 第47-59页 |
| 附件 | 第59页 |
