| 摘要 | 第4-5页 |
| ABSTRACT | 第5-6页 |
| 绪论 | 第10-13页 |
| 第一章 作曲家及作品介绍 | 第13-23页 |
| 1.1 作曲家及其作品的简介 | 第13-17页 |
| 1.1.1 作曲家简介 | 第13页 |
| 1.1.2 金湘作品简介 | 第13-17页 |
| 1.2 金湘的创作观念及特点 | 第17-18页 |
| 1.3 《金陵祭》作品介绍及整体分析 | 第18-23页 |
| 1.3.1 《金陵祭》的创作背景 | 第18-19页 |
| 1.3.2 《金陵祭》的整体结构 | 第19页 |
| 1.3.3 《金陵祭》各乐章的整体分析 | 第19-23页 |
| 第二章 《金陵祭》的旋律特点及写作手法 | 第23-41页 |
| 2.1 第一乐章《序歌》的旋律分析 | 第23-26页 |
| 2.1.1 《序歌》的旋律特点 | 第23-24页 |
| 2.1.2 《序歌》的写作手法 | 第24-26页 |
| 2.2 第二乐章《屠城》的旋律分析 | 第26-29页 |
| 2.2.1 《屠城》的旋律特点分析 | 第26-28页 |
| 2.2.2 《屠城》的写作手法分析 | 第28-29页 |
| 2.3 第三乐章《招魂》的旋律分析 | 第29-33页 |
| 2.3.1 《招魂》的旋律特点 | 第30-32页 |
| 2.3.2 《招魂》的写作手法 | 第32-33页 |
| 2.4 第四乐章《月光》的旋律分析 | 第33-34页 |
| 2.4.1 《月光》的旋律特点 | 第33-34页 |
| 2.4.2 《月光》的写作手法 | 第34页 |
| 2.5 第五乐章《涅槃》的旋律分析 | 第34-36页 |
| 2.5.1 《涅槃》的旋律特点 | 第34-36页 |
| 2.5.2 《涅槃》的写作手法 | 第36页 |
| 2.6 第六乐章《终曲》的旋律分析 | 第36-41页 |
| 2.6.1 《终曲》的旋律特点 | 第36-38页 |
| 2.6.2 《终曲》的写作手法 | 第38-41页 |
| 第三章 《金陵祭》的调式调性、和声及织体形态特征 | 第41-72页 |
| 3.1 第一乐章《序歌》的调式调性、和声及织体形态特征分析 | 第42-47页 |
| 3.1.1 《序歌》的调式调性分析 | 第42-45页 |
| 3.1.2 《序歌》的和声分析 | 第45-46页 |
| 3.1.3 《序歌》的织体形态分析 | 第46-47页 |
| 3.2 第二乐章《屠城》的调式调性、和声及织体形态特征分析 | 第47-52页 |
| 3.2.1 《屠城》的调式调性分析 | 第47-48页 |
| 3.2.2 《屠城》的和声分析 | 第48-50页 |
| 3.2.3 《屠城》的织体形态分析 | 第50-52页 |
| 3.3 第三乐章《招魂》的调式调性、和声及织体形态特征分析 | 第52-58页 |
| 3.3.1 《招魂》的调式调性分析 | 第52-55页 |
| 3.3.2 《招魂》的和声分析 | 第55-57页 |
| 3.3.3 《招魂》的织体形态分析 | 第57-58页 |
| 3.4 第四乐章《月光》的调式调性、和声及织体形态特征分析 | 第58-61页 |
| 3.4.1 《月光》的调式调性分析 | 第59页 |
| 3.4.2 《月光》的和声分析 | 第59-60页 |
| 3.4.3 《月光》的织体形态分析 | 第60-61页 |
| 3.5 第五乐章《涅槃》的调式调性、和声及织体形态特征分析 | 第61-66页 |
| 3.5.1 《涅槃》的调式调性分析 | 第61-63页 |
| 3.5.2 《涅槃》的和声分析 | 第63-64页 |
| 3.5.3 《涅槃》的织体形态分析 | 第64-66页 |
| 3.6 第六乐章《终曲》的调式调性、和声及织体形态特征分析 | 第66-72页 |
| 3.6.1 《终曲》的调式调性分析 | 第67-68页 |
| 3.6.2 《终曲》的和声分析 | 第68-69页 |
| 3.6.3 《终曲》的织体形态分析 | 第69-72页 |
| 第四章 《金陵祭》中乐队配器对作品的影响 | 第72-84页 |
| 总结 | 第84-85页 |
| 参考文献 | 第85-88页 |
| 致谢 | 第88-89页 |
