| 摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-8页 |
| 绪论 | 第8-12页 |
| 一、研究缘起 | 第8-9页 |
| 二、研究现状与综述 | 第9页 |
| 三、研究目的与意义 | 第9-10页 |
| 四、研究方法与思路 | 第10页 |
| 五、该论域基本概念 | 第10-12页 |
| 第1章 音乐表演艺术中的相关理论综述 | 第12-19页 |
| 第一节 解释学理论 | 第12-14页 |
| 一、解释学理论历史与发展简述 | 第12-13页 |
| 二、哲学解释学理论中体验问题综述 | 第13-14页 |
| 第二节 斯坦尼斯拉夫斯基演剧理论 | 第14-16页 |
| 一、斯坦尼斯拉夫斯基演剧理论简述 | 第14-15页 |
| 二、斯坦尼斯拉夫斯基演剧理论中体验问题综述 | 第15-16页 |
| 第三节 身体美学 | 第16-19页 |
| 一、身体美学简述 | 第16-17页 |
| 二、身体美学中体验问题综述 | 第17-19页 |
| 第2章 音乐表演艺术中体验的四个层次 | 第19-32页 |
| 第一节 活动参与 | 第19-22页 |
| 一、活动参与的本体论阐释 | 第19-20页 |
| 二、音乐表演艺术中的活动参与——规定情境 | 第20-22页 |
| 第二节 身体参与 | 第22-26页 |
| 一、身体参与的本体论阐释 | 第22-24页 |
| 二、音乐表演艺术中的身体参与——身体隐喻 | 第24-26页 |
| 第三节 情感参与 | 第26-28页 |
| 一、情感参与的本体论阐释 | 第26-27页 |
| 二、音乐表演艺术中的情感参与——情景交融 | 第27-28页 |
| 第四节 审美参与 | 第28-32页 |
| 一、审美参与的本体论阐释 | 第28-30页 |
| 二、音乐表演艺术中的审美参与——视界融合 | 第30-32页 |
| 第3章 音乐表演艺术中体验的个案分析——以赵晓生钢演奏思想中的体验为例 | 第32-43页 |
| 第一节 赵晓生简介 | 第32-34页 |
| 一、生平及其音乐成就 | 第32-33页 |
| 二、赵晓生音乐观中的体验 | 第33-34页 |
| 第二节 赵晓生钢琴演奏思想中的活动参与 | 第34-36页 |
| 一、赵晓生音乐观中的活动氛围 | 第34页 |
| 二、赵晓生钢琴演奏中的活动场域 | 第34-35页 |
| 三、赵晓生钢琴演奏中的活动参与 | 第35-36页 |
| 第三节 赵晓生钢琴演奏思想中的身体参与 | 第36-38页 |
| 一、钢琴演奏中的指、腕、臂、身 | 第36-37页 |
| 二、钢琴演奏中的忠实性与创造性 | 第37-38页 |
| 三、钢琴演奏中的通感与想象 | 第38页 |
| 第四节 赵晓生钢琴演奏思想中的情感参与 | 第38-40页 |
| 一、钢琴演奏中的耳、心 | 第38-39页 |
| 二、钢琴演奏中的情与理 | 第39-40页 |
| 第五节 赵晓生钢琴演奏思想中的审美参与 | 第40-42页 |
| 一、钢琴演奏中的气、神 | 第40页 |
| 二、钢琴演奏中的悟道之道 | 第40-41页 |
| 三、钢琴演奏中的琴人合一 | 第41-42页 |
| 小结 | 第42-43页 |
| 结语 | 第43-45页 |
| 参考文献 | 第45-51页 |
| 致谢 | 第51-52页 |
| 个人简历 | 第52页 |