| 摘要 | 第4-5页 |
| ABSTRACT | 第5页 |
| 第一章 绪论 | 第8-12页 |
| 第一节 研究背景 | 第8-9页 |
| 第二节 研究目的 | 第9页 |
| 第三节 研究方法 | 第9-10页 |
| 第四节 研究内容及框架 | 第10-12页 |
| 第二章 好莱坞歌舞片发展概况 | 第12-20页 |
| 第一节 歌舞片的概念 | 第12-13页 |
| 第二节 歌舞片的发展背景 | 第13页 |
| 第三节 歌舞片的发展历程 | 第13-15页 |
| 第四节 歌舞片的发展类型 | 第15-17页 |
| 第五节 歌舞片发展类型的特征 | 第17-20页 |
| 第三章 音乐在好莱坞歌舞片中的艺术功能分析 | 第20-26页 |
| 第一节 描绘功能分析 | 第20-21页 |
| 第二节 抒情功能分析 | 第21-22页 |
| 第三节 指向功能分析 | 第22-23页 |
| 第四节 渲染功能分析 | 第23页 |
| 第五节 叙事功能分析 | 第23-26页 |
| 第四章 音乐在好莱坞歌舞片中的叙事分析 | 第26-32页 |
| 第一节 音乐对歌舞片的时空构建 | 第26-27页 |
| 第二节 音乐对观众接受心理的构建 | 第27-28页 |
| 第三节 好莱坞歌舞片中的音乐叙事分析 | 第28-32页 |
| 第五章 音乐元素在好莱坞歌舞片《音乐之声》中的特点分析 | 第32-42页 |
| 第一节 电影《音乐之声》歌曲的创作背景 | 第32-33页 |
| 第二节 歌曲的旋律特点 | 第33-35页 |
| （一）具有奥地利民歌特点 | 第33-34页 |
| （二）歌曲的节奏与节拍 | 第34-35页 |
| 第三节 歌曲的演唱风格 | 第35-38页 |
| （一）采用乡村音乐的演唱风格 | 第35-36页 |
| （二）采用浪漫主义音乐的演唱风格 | 第36-38页 |
| 第四节 音乐与情境的巧妙融合 | 第38-42页 |
| （一）音乐创造完美家庭 | 第38-39页 |
| （二）音乐与风景的相互交融 | 第39页 |
| （三）音乐交织的矛盾冲突 | 第39-42页 |
| 第六章 音乐元素在好莱坞歌舞片《雨中曲》中的特点分析 | 第42-46页 |
| 第一节 《雨中曲》剧情概述 | 第42-43页 |
| 第二节 《雨中曲》经典音乐唱段分析 | 第43-46页 |
| (一)《让他们大笑》(Make’Em Laugh) | 第43-44页 |
| (二)《早上好》(Good Morning) | 第44页 |
| (三)《雨中曲》(Singing in the rain) | 第44-46页 |
| 第七章 音乐元素在好莱坞歌舞片《修女也疯狂》中的特点分析 | 第46-54页 |
| 第一节《修女也疯狂》中合唱音乐元素的效果 | 第46-48页 |
| （一）声部的修正与调整 | 第46-47页 |
| （二）音量的协调与统一 | 第47页 |
| （三）音色的获取与一致 | 第47页 |
| （四）音准的训练与协调 | 第47-48页 |
| 第二节 《修女也疯狂》中合唱音乐元素的艺术处理手法 | 第48-49页 |
| （一）动与静的相互协调与融合 | 第48页 |
| （二）多种形式的伴奏方式 | 第48-49页 |
| （三）展现丰富多彩的声音 | 第49页 |
| （四）多种类型的演唱形式的使用 | 第49页 |
| 第三节 好莱坞歌舞片音乐元素运用给我国歌舞片发展的启示 | 第49-54页 |
| 结语 | 第54-56页 |
| 参考文献 | 第56-58页 |
| 附录 | 第58-60页 |
| 致谢 | 第60页 |
