摘要 | 第1-5页 |
Abstract | 第5-9页 |
绪论 | 第9-14页 |
一 选题缘由 | 第9-10页 |
二 研究内容 | 第10-14页 |
第一章 世界“新浪漫主义”的缘起与特征 | 第14-22页 |
第一节 世界“新浪漫主义”音乐的兴起 | 第14-16页 |
第二节 “新浪漫主义”表现特征 | 第16-19页 |
一、 “新浪漫主义”对 19 世纪“浪漫主义”音乐的回忆 | 第16-18页 |
二、 “新浪漫主义”回归的综合特征 | 第18页 |
三、 “新浪漫主义”与“后现代主义” | 第18-19页 |
第三节 “新浪漫主义”代表作曲家及作品 | 第19-22页 |
一、 乔治·罗奇伯格(George Rochber,1918-2005) | 第20页 |
二、 斯蒂芬·艾伯特(Stephen Albert,1941-1992) | 第20页 |
三、 约翰·科瑞里亚诺(John Corigliano,1938-) | 第20-22页 |
第二章 “新浪漫主义”与中国当代音乐创作 | 第22-28页 |
第一节 “新浪漫主义”在中国 | 第22-24页 |
一、 20 世纪中国音乐面貌 | 第22-23页 |
二、 “新浪漫主义”与中国音乐发展 | 第23-24页 |
第二节 “新浪漫主义”在中国当代音乐创作中的表现特征 | 第24-26页 |
一、 表达情感,反映生活 | 第24-25页 |
二、 旋律与线性思维 | 第25页 |
三、 调式与和声思维 | 第25页 |
四、 对传统音乐要素的引用与创新 | 第25-26页 |
五、 东方化的“多元”“折衷”风格 | 第26页 |
小结 | 第26-28页 |
第三章 金湘交响乐作品中“新浪漫主义”风格之主题旋律分析 | 第28-52页 |
第一节 金湘的旋律风格特点及成因 | 第29页 |
第二节 主题旋律形态 | 第29-42页 |
一、 持续型主题 | 第29-33页 |
二、 扩展型主题 | 第33-35页 |
三、 方向型主题 | 第35-40页 |
四、 波浪型主题 | 第40-42页 |
第三节 主题类型 | 第42-45页 |
一、 动机型主题 | 第42页 |
二、 旋律型主题 | 第42-44页 |
三、 节奏型主题 | 第44页 |
四、 赋格主题 | 第44页 |
五、 性格主题 | 第44-45页 |
第四节 主题节奏形态 | 第45-46页 |
一、 均等形态 | 第45页 |
二、 长短组合 | 第45页 |
三、 连音节奏 | 第45-46页 |
四、 方整形态 | 第46页 |
五、 自由散化 | 第46页 |
第五节 旋律调式调性 | 第46-51页 |
一、 五声性民族调式 | 第47-48页 |
二、 持续音形成调性中心 | 第48页 |
三、 调性游移 | 第48-49页 |
四、 泛调性 | 第49-51页 |
小结 | 第51-52页 |
第四章 金湘交响乐作品中“新浪漫主义”风格之和声技法分析 | 第52-85页 |
第一节 和弦结构 | 第52-65页 |
一、 纯五度复合和弦 | 第52-59页 |
二、 三度叠置和弦 | 第59-60页 |
三、 十二音和弦 | 第60-61页 |
四、 全音阶和弦 | 第61-64页 |
五、 附加音和弦 | 第64-65页 |
第二节 和声形态 | 第65-84页 |
一、 和声构成形态 | 第65-72页 |
二、 和声运动形态 | 第72-84页 |
小结 | 第84-85页 |
第五章 金湘交响乐作品中“新浪漫主义”风格“折衷”表现特征 | 第85-142页 |
第一节 金湘交响乐作品中体现的“新”音乐特征 | 第85-114页 |
一、 特殊节奏形态与变化 | 第85-98页 |
二、 偶然音乐 | 第98-103页 |
三、 现代音色音响的处理 | 第103-114页 |
四、 现代情感的表达 | 第114页 |
第二节 金湘交响乐作品对“传统”的保持与变化 | 第114-140页 |
一、 传统发展手法的运用 | 第114-121页 |
二、 传统体裁的使用 | 第121-123页 |
三、 传统结构的保持、变化及灵活运用 | 第123-135页 |
四、 乐队音响的新浪漫主义倾向 | 第135-140页 |
第三节 民族元素的吸收运用与东方传统美学思维 | 第140-141页 |
小结 | 第141-142页 |
后记 | 第142-143页 |
参考文献 | 第143-145页 |
致谢 | 第145-146页 |
附录1 | 第146-147页 |
附录2 | 第147-153页 |
个人简历 | 第153页 |