| 摘要 | 第1-3页 |
| Abstract | 第3-4页 |
| 中文文摘 | 第4-9页 |
| 第1章 绪论 | 第9-15页 |
| ·选题理由与意义 | 第9-10页 |
| ·研究现状 | 第10-13页 |
| ·研究思路与方法 | 第13-15页 |
| 第2章 “豫歌”的界定与本源探索 | 第15-23页 |
| ·“豫歌”的界定 | 第15-18页 |
| ·“戏歌”的界定 | 第15-16页 |
| ·“豫歌”的界定 | 第16-18页 |
| ·“豫歌”的本源 | 第18-21页 |
| ·豫剧艺术是“豫歌”音乐与表演的主要来源 | 第18-20页 |
| ·其它河南地方戏与曲艺的音乐丰富了“豫歌”的音乐语言 | 第20-21页 |
| ·本章小结 | 第21-23页 |
| ·有关“戏歌”与“豫歌”的界定 | 第21页 |
| ·“豫歌”本源 | 第21-23页 |
| 第3章 “豫歌”的形成与发展概况 | 第23-33页 |
| ·“豫歌”的形成 | 第23-27页 |
| ·“豫歌”形成的外部动力 | 第23-27页 |
| ·“豫歌”形成初期的代表作 | 第27页 |
| ·“豫歌”在新时期的发展概况 | 第27-31页 |
| ·新时期的新发展 | 第28-29页 |
| ·“豫歌”的现实意义 | 第29-31页 |
| ·本章小结 | 第31-33页 |
| ·“豫歌”形成的原因及初期代表作 | 第31页 |
| ·“豫歌”在新时期的发展与意义 | 第31-33页 |
| 第4章 “豫歌”的音乐特点 | 第33-51页 |
| ·“豫歌”的旋律特点 | 第33-42页 |
| ·旋律形态 | 第33-39页 |
| ·旋律发展手法 | 第39-42页 |
| ·“豫歌”的调式特点 | 第42-46页 |
| ·河南戏曲的调式特点 | 第42-44页 |
| ·“豫歌”对河南戏曲调式的继承 | 第44-46页 |
| ·“豫歌”的曲式结构特点 | 第46-49页 |
| ·豫剧音乐的结构原则 | 第46-47页 |
| ·“豫歌”的曲式结构特点 | 第47-49页 |
| ·本章小结 | 第49-51页 |
| 第5章 “豫歌”的表演特点 | 第51-76页 |
| ·“豫歌”的歌唱语言 | 第51-57页 |
| ·“豫歌”的语音规范—洛汴语音 | 第52-55页 |
| ·“豫歌”的歌词特点 | 第55-57页 |
| ·兼收并蓄的演唱技术 | 第57-71页 |
| ·对豫剧演唱技术的继承 | 第57-69页 |
| ·实际演唱中对西洋发声方法的借鉴 | 第69-71页 |
| ·“豫歌”的外部形体表演 | 第71-74页 |
| ·意会与虚拟 | 第71-72页 |
| ·动作的韵律与美化 | 第72-73页 |
| ·传神 | 第73-74页 |
| ·本章小结 | 第74-76页 |
| ·歌唱语言特点 | 第74页 |
| ·歌唱技术特点 | 第74页 |
| ·“豫歌”的外部形体表演 | 第74-76页 |
| 结论 | 第76-77页 |
| 附录 | 第77-109页 |
| 参考文献 | 第109-114页 |
| 攻读学位期间承担的科研任务与主要成果 | 第114-115页 |
| 致谢 | 第115-116页 |
| 个人简历 | 第116-117页 |
| 福建师范大学学位论文使用授权声明 | 第117页 |