| 中文摘要 | 第1-4页 |
| 英文摘要 | 第4-5页 |
| 一、 研究本课题的意义 | 第5-7页 |
| 二、 调式、调性及调性建立的各种认识 | 第7-13页 |
| （一） 调式、音阶、调式音阶及其区别 | 第7-9页 |
| （二） 调性、调性与调式的联系与区别 | 第9-12页 |
| （三） 调性的建立 | 第12-13页 |
| 三、 调式调性的发展历程 | 第13-34页 |
| （一） 从调式的变迁到目前公认的调式观念；从调性的产生、形成与发展到调性的瓦解 | 第13-32页 |
| （1） 调式起源、调性的萌芽： | 第13-15页 |
| （2） 中世纪时期的9世纪到15世纪 | 第15-17页 |
| （3） 十六世纪，文艺复兴全盛时期 | 第17-23页 |
| （4） 在17世纪至18世纪中叶的巴罗克时期 古典乐派时期 | 第23-25页 |
| （5） 浪漫主义时期以后 | 第25-28页 |
| （6） 十二音体系、多调性、无调性 | 第28-32页 |
| （二） 调性确立方法的变迁 | 第32-34页 |
| 四、 西欧调式调性发展给我们的几点启示 | 第34-43页 |
| （一） 调式调性的实践性：从实践中形成，实践中发展；研究中也不能脱离音乐过程 | 第34-36页 |
| （二） 调式调性在发展中相互影响、渗透、合成 | 第36-37页 |
| （三） 运用创造性思维来认识使用调式 | 第37-38页 |
| （四） 我国汉民族调式调性的发展可以吸取一些经验 | 第38-40页 |
| （五） 对调式调性教学的思考 | 第40-43页 |
| （1） 应该较为系统地对调式调性问题进行教学 | 第40-41页 |
| （2） 从调本身含义入手认识调式的多样性 | 第41页 |
| （3） 让学生在活的音乐运动中寻找调式调性的规律。 | 第41页 |
| （4） 创造调式、建立调性，激发学生的创造性思维。 | 第41-43页 |
| 参考文献 | 第43-44页 |
| 后记 | 第44页 |
