| 中文摘要 | 第3-4页 |
| ABSTRACT | 第4页 |
| 引言 | 第7-11页 |
| (一) 选题缘由 | 第7页 |
| (二) 研究现状 | 第7-9页 |
| (三) 选题内容 | 第9页 |
| (四) 研究方法、目的及意义 | 第9-11页 |
| 1、研究方法 | 第9页 |
| 2、研究的目的与意义 | 第9-11页 |
| 一、贺绿汀艺术历程与音乐创作概述 | 第11-17页 |
| (一) 贺绿汀与音乐的不解之缘 | 第11-15页 |
| 1、音乐求学之旅 | 第11-12页 |
| 2、初涉电影音乐 | 第12-13页 |
| 3、炮火洗礼的音乐艰程 | 第13-14页 |
| 4、呕心沥血的上音岁月 | 第14页 |
| 5、誉满一生,放眼未来 | 第14-15页 |
| (二) 贺绿汀音乐创作概述 | 第15-17页 |
| 二、贺绿汀管弦乐曲《森吉德玛》创作技法 | 第17-31页 |
| (一) 深厚的民族情怀 | 第17-21页 |
| 1、选材的民族特征 | 第17页 |
| 2、旋律以及调式调性的民族特征 | 第17-21页 |
| (二) 曲式结构分析 | 第21-25页 |
| (三) 复调分析 | 第25-28页 |
| 1、长音衬腔式复调因素 | 第26-27页 |
| 2、呼应式的复调因素 | 第27页 |
| 3、多旋律对比的复调因素 | 第27-28页 |
| (四) 和声分析 | 第28-31页 |
| 1、三度叠置和弦的运用 | 第28-29页 |
| 2、替代音和弦的运用 | 第29页 |
| 3、色彩性空五度和弦的运用 | 第29-31页 |
| 三、贺绿汀管弦乐曲《森吉德玛》配器研究 | 第31-52页 |
| (一) 《森吉德玛》各乐器组和声排列技巧与音色组合的特点 | 第31-41页 |
| 1、弦乐组的和声排列技巧及音色组合的特点 | 第32-35页 |
| 2、木管组和声配置技巧及音色组合的特点 | 第35-39页 |
| 3、铜管组和声排列及音色组合的特点 | 第39-41页 |
| (二) 《森吉德玛》配器手法中音色的合理使用 | 第41-47页 |
| 1、对比音色的使用 | 第42-46页 |
| 2、混合音色的使用 | 第46-47页 |
| (三) 《森吉德玛》配器技术分析 | 第47-50页 |
| 1、对乐句的着重强调 | 第47-48页 |
| 2、乐句之间的转换与连接 | 第48-50页 |
| 3、音区的扩展与收缩 | 第50页 |
| 4、力度的增强与减弱 | 第50页 |
| (四) 《森吉德玛》与管弦乐变奏 | 第50-52页 |
| 四、贺绿汀管弦乐曲《森吉德玛》的创作特征对未来音乐的启示 | 第52-54页 |
| (一) 贺绿汀作品中的配器手法在教学中的探索 | 第52页 |
| (二) 呼唤人们关注民族民间音乐的发展 | 第52-53页 |
| (三) 从民歌改编的管弦乐曲的发展历史看中国交响乐未来 | 第53-54页 |
| 结语 | 第54-56页 |
| 参考文献 | 第56-57页 |
| 致谢 | 第57页 |
