| 论文摘要 | 第1-11页 |
| 绪论 | 第11-15页 |
| 一、问题缘起 | 第11页 |
| 二、相关概念界定 | 第11-12页 |
| (一) 教学体系 | 第11页 |
| (二) 学科建设 | 第11-12页 |
| (三) 课程设置 | 第12页 |
| (四) 跨学科研究 | 第12页 |
| 三、相关研究综述 | 第12-13页 |
| (一) 电子音乐在西方教育体系中的建设与发展 | 第12页 |
| (二) 电子音乐在中国学院教育体系中的建设与发展 | 第12-13页 |
| (三) 对我国电子音乐学科发展的思考和探讨 | 第13页 |
| (四) 研究资料及信息采集 | 第13页 |
| 四、研究目的与意义 | 第13-15页 |
| (一) 本研究的理论意义 | 第13-14页 |
| (二) 本研究的现实意义 | 第14-15页 |
| 第一章 电子音乐在西方学院教育体系中的建设与发展 | 第15-76页 |
| 第一节 研究教学型院校 | 第16-35页 |
| 一、斯坦福大学音乐系＆CCRMA | 第16-27页 |
| (一) 音乐系专业及学位设置 | 第17-18页 |
| (二) 音乐系的主要研究资源 | 第18页 |
| (三) 计算机音乐与声学研究中心—CCRMA | 第18-23页 |
| (四) 斯坦福大学电子音乐教学体系建设 | 第23-25页 |
| (五) 斯坦福大学电子音乐课程体系建设 | 第25-26页 |
| (六) 斯坦福大学电子音乐人才培养的模式 | 第26-27页 |
| 二、英国德蒙福特大学音乐技术专业 | 第27-35页 |
| (一) 德蒙福特大学人才培养模式 | 第27-28页 |
| (二) 本科专业——莱斯特传媒学院 | 第28-32页 |
| (三) 研究生教学——创意技术研究所IOCT | 第32-35页 |
| 第二节 教学研究型院校 | 第35-52页 |
| 一、俄勒冈大学跨媒体音乐技术中心 | 第35-41页 |
| (一) 未来音乐俄勒冈 | 第36页 |
| (二) 未来音乐俄勒冈研究方向与模式 | 第36-38页 |
| (三) 教学体系及课程设置 | 第38-41页 |
| (四) 人才培养模式 | 第41页 |
| 二、达特茅斯学院&布雷格曼工作室 | 第41-47页 |
| (一) 布雷格曼工作室(BMARS) | 第42页 |
| (二) 学位设置与教学体系 | 第42-46页 |
| (三) 人才培养模式 | 第46-47页 |
| 三、巴黎音乐学院 | 第47-52页 |
| (一) 学科建设 | 第47-49页 |
| (二) 学位设置 | 第49页 |
| (三) 精英式人才培养模式——FSMS电子音乐大师培训 | 第49-52页 |
| 第三节 教学(应用)型院校 | 第52-75页 |
| 一、纽约大学斯坦哈特学校音乐与艺术表演系 | 第52-66页 |
| (一) 学科发展 | 第52-54页 |
| (二) 人才培养定位与模式 | 第54-55页 |
| (三) 课程体系建设 | 第55-66页 |
| 二、葡萄牙阿威罗大学传媒与艺术系 | 第66-75页 |
| (一) 教学团队 | 第68-69页 |
| (二) 专业及学位设置 | 第69页 |
| (三) 课程设置与人才培养模式 | 第69-75页 |
| 本章小结 | 第75-76页 |
| 第二章 电子音乐在中国学院教育体系中的建设与发展 | 第76-106页 |
| 第一节 电子音乐在中国高校的建设概况 | 第76-83页 |
| 一、作为独立的系及部门建立的学院 | 第76-81页 |
| (一) 中央音乐学院——中国现代电子音乐中心 | 第77-79页 |
| (二) 上海音乐学院——音乐工程系 | 第79-80页 |
| (三) 中国音乐学院——音乐科技系 | 第80页 |
| (四) 星海音乐学院——现代音乐系 | 第80-81页 |
| (五) 四川音乐学院——电子音乐系 | 第81页 |
| (六) 西安音乐学院——音乐工程系 | 第81页 |
| (七) 其他院校独立院系 | 第81页 |
| 二、设立专业方向招生与教研的学院 | 第81-83页 |
| 三、电子音乐相关课程作为音乐教育基础专业课程的学院 | 第83页 |
| 第二节 电子音乐在学院教育中的人才培养 | 第83-96页 |
| 一、人才培养的定位及模式 | 第84-94页 |
| (一) 课程设置与教学研究 | 第84-87页 |
| (二) 学历、人才培养与师资现状 | 第87-90页 |
| (三) 理论、创作成果与国际交流 | 第90-94页 |
| 二、人才培养对电子音乐在社会发展中起到的带动作用 | 第94-96页 |
| 第三节 电子音乐的学科建设与发展成果 | 第96-106页 |
| 一、代表人物及创作 | 第96-101页 |
| (一) 张小夫 | 第98-99页 |
| (二) 吴粤北 | 第99-100页 |
| (三) 刘健 | 第100-101页 |
| 二、学科的多样化及国际交流 | 第101-102页 |
| 三、跨学科领域的建设及实践 | 第102-104页 |
| 四、在学院教学中的延展及作用 | 第104-106页 |
| 第三章 对我国电子音乐学科发展的思考和探讨 | 第106-125页 |
| 第一节 中西方电子音乐学科建设的比较分析 | 第107-112页 |
| 一、中西方学科的比较与分析 | 第107-110页 |
| (一) 中西方电子音乐学科概览 | 第107-109页 |
| (二) 中西方电子音乐学科比较 | 第109-110页 |
| 二、中西方课程体系比较与分析 | 第110-111页 |
| 三、中西方电子音乐人才培养的比较与分析 | 第111-112页 |
| (一) 多样化、复合型人才培养 | 第112页 |
| (二) 差异化比较优势 | 第112页 |
| 第二节 对我国电子音乐教学体制问题的思考 | 第112-118页 |
| 一、电子音乐学科建设及教学的主要特点 | 第113-114页 |
| (一) 开拓性特征是电子音乐教学的核心 | 第113页 |
| (二) 专业化特征是电子音乐教学的立命之本 | 第113页 |
| (三) 系统化特征是电子音乐教学的标志性特点 | 第113-114页 |
| (四) 渐进式特征是电子音乐学科体系探索之路的主要特色 | 第114页 |
| (五) 多元化是电子音乐教学的鲜明表征 | 第114页 |
| (六) 开放性特征是电子音乐教学最突出的原则 | 第114页 |
| 二、需要亟待解决的问题 | 第114-115页 |
| 三、教学与科研条件的改进与完善 | 第115-116页 |
| (一) 系统完整的教材体系 | 第115页 |
| (二) 跨学科、复合型的师资队伍 | 第115-116页 |
| (三) 专业化的研究机构与资源整合 | 第116页 |
| 四、跨学科人才培养的系统模式 | 第116-118页 |
| (一) 重视艺术与科技的不断结合 | 第116页 |
| (二) 加大学术交流活动的力度 | 第116页 |
| (三) 建立社会实践在教学中的作用 | 第116-117页 |
| (四) 多层次培养的科学教学格局 | 第117-118页 |
| 第三节 关于电子音乐学科建设发展的设想 | 第118-125页 |
| 一、未来10年电子音乐学科建设整体战略设想 | 第118-119页 |
| 二、学术机构的变革——重构“中国电子音乐学会” | 第119-121页 |
| (一) 网络及多媒体方面具有优势的专业研究机构 | 第119-120页 |
| (二) 声学领域具有优势的综合性大学 | 第120-121页 |
| (三) 信号与信息处理领域具有优势的综合性大学 | 第121页 |
| (四) 心理学专业具有优势的综合性大学 | 第121页 |
| 三、未来10年人才培养模式的变革 | 第121-122页 |
| 四、未来10年电子音乐教学与科研的变革 | 第122-123页 |
| 五、电子音乐与国家音乐文化产业战略相融合 | 第123-125页 |
| 结论 | 第125-133页 |
| 一、电子音乐在西方教育体系中的建设与发展 | 第125-127页 |
| 二、电子音乐在中国学院教育体系中的建设与发展 | 第127-129页 |
| 三、对我国电子音乐学科发展的思考和探讨 | 第129-133页 |
| 附图 | 第133-166页 |
| 附表 | 第166-184页 |
