| 论文摘要 | 第1-4页 |
| ABSTRACT | 第4-7页 |
| 引言 | 第7-9页 |
| 第一章 理查·施特劳斯的艺术歌曲情结 | 第9-18页 |
| 第一节 德奥艺术歌曲传统 | 第9-14页 |
| 第二节 理查·施特劳斯的艺术歌曲创作 | 第14-16页 |
| 第三节 《最后四首歌》的创作过程 | 第16-18页 |
| 第二章 《最后四首歌》的音乐要素特征与音乐观念 | 第18-66页 |
| 第一节 歌曲结构特征 | 第19-32页 |
| 一、词曲结构的二元整合 | 第19-28页 |
| 二、声乐要素与器乐要素的二元整合 | 第28-32页 |
| 第二节 歌曲旋律特征 | 第32-49页 |
| 一、核心素材的贯穿与展衍 | 第33-43页 |
| 二、歌曲旋律与歌词(朗诵)韵律的关系 | 第43-49页 |
| 第三节 调与和声 | 第49-58页 |
| 一、对同时代的调域理念与和声思维的承续 | 第50-54页 |
| 二、个性化的调布局思维 | 第54-58页 |
| 第四节 织体与管弦乐手法 | 第58-66页 |
| 一、声乐与器乐之间形成的织体形态 | 第58-62页 |
| 二、基于歌词意境的管弦乐手法 | 第62-66页 |
| 第三章 《最后四首歌》的精神意蕴 | 第66-81页 |
| 第一节 生命体验与音响象征 | 第66-73页 |
| 一、魏玛共和国时期的德意志文化环境与艺术 | 第67-69页 |
| 二、纳粹时代德国的艺术创作 | 第69-71页 |
| 三、纳粹时代下理查·施特劳斯心中的“矛盾” | 第71-73页 |
| 第二节 从《最后四首歌》看理查·施特劳斯的艺术取向 | 第73-81页 |
| 一、叔本华、尼采的德意志生命哲学对理查·施特劳斯的影响 | 第74-76页 |
| 二、对20 世纪初三种音乐思潮的反应 | 第76-79页 |
| 三、徘徊在灵魂的自我拯救与情感宣泄之间 | 第79-81页 |
| 结语 | 第81-82页 |
| 附录：主要参考文献与乐谱、音响资料 | 第82-85页 |
| 后记 | 第85页 |