| 摘要 | 第6-7页 |
| Abstract | 第7页 |
| 第一章 绪论 | 第10-17页 |
| 1.1 论文研究的目的及意义 | 第10-11页 |
| 1.1.1 研究的课题内容 | 第10页 |
| 1.1.2 论文研究的方法、目的及意义 | 第10-11页 |
| 1.2 研究背景 | 第11-13页 |
| 1.2.1 音乐与设计的关联性 | 第11-12页 |
| 1.2.2 现代视觉艺术与音乐的共性 | 第12-13页 |
| 1.3 国内外现状分析 | 第13-17页 |
| 1.3.1 国外现状研究 | 第13-16页 |
| 1.3.2 国内现状研究 | 第16-17页 |
| 第二章 音乐语言与图形语言的共性 | 第17-25页 |
| 2.1 音乐语言 | 第17页 |
| 2.2 图形语言 | 第17页 |
| 2.3 抽象图形中的音乐语言 | 第17-21页 |
| 2.4 视觉艺术中的音乐之美 | 第21-22页 |
| 2.5 视觉传达设计中的音乐精神 | 第22-25页 |
| 第三章 音乐语言图形化概述 | 第25-34页 |
| 3.1 音乐语言图形化的概念阐述 | 第25-26页 |
| 3.2 音乐语言图形化的主要表达方式——‘五感’理论 | 第26-27页 |
| 3.2.1 “五感”理论 | 第26页 |
| 3.2.2 视听联觉 | 第26-27页 |
| 3.3 音乐语言的视觉呈现 | 第27-29页 |
| 3.3.1 自然造物的韵律 | 第27-28页 |
| 3.3.2 人工形态的节奏 | 第28-29页 |
| 3.4 音乐艺术与音乐图形语言图形化在表现手法上的统一 | 第29-34页 |
| 3.4.1 音乐内涵与情感的图形化概述 | 第29页 |
| 3.4.2 图形表达音乐内涵与情感的方式 | 第29-31页 |
| 3.4.3 图形表达音乐内涵与情感的手段 | 第31-34页 |
| 第四章 音乐语言的图形化在视觉传达中表现 | 第34-40页 |
| 4.1 图形基本符号——视觉传达设计中的音符 | 第34-35页 |
| 4.2 图形的视觉肌理——视觉传达设计中的和声 | 第35-36页 |
| 4.3 图形的色彩冷暖——视觉传达设计中的音色 | 第36页 |
| 4.4 图形设计的结构——视觉传达设计中的节奏 | 第36-37页 |
| 4.5 图形的创作风格——视觉传达设计中的韵律 | 第37-38页 |
| 4.6 图形的衍生——视觉传达设计中的变奏 | 第38-40页 |
| 第五章 以“热波音乐节”为例的图形化表现 | 第40-50页 |
| 5.1 热波音乐节 | 第40页 |
| 5.2 不同音乐类型与图形设计 | 第40-50页 |
| 5.2.1 电子音乐 | 第40-42页 |
| 5.2.2 民乐 | 第42-43页 |
| 5.2.3 古典音乐 | 第43-45页 |
| 5.2.4 摇滚乐 | 第45-47页 |
| 5.2.5 乡村音乐 | 第47-48页 |
| 5.2.6 爵士音乐 | 第48-50页 |
| 结论 | 第50-51页 |
| 致谢 | 第51-52页 |
| 参考文献 | 第52-53页 |
| 附录 | 第53页 |