| 摘要 | 第4-5页 |
| ABSTRACT | 第5页 |
| 绪论 | 第7-11页 |
| 1 伟大的音乐家——德彪西 | 第11-15页 |
| 1.1 德彪西的音乐作品及创作风格 | 第11-12页 |
| 1.2 《欢乐岛》的创作背景及历史地位 | 第12-15页 |
| 2 《欢乐岛》中音乐与绘画的有机结合 | 第15-19页 |
| 2.1 印象主义绘画和音乐的基本特征及影响 | 第15-16页 |
| 2.2 音乐中体现绘画因素——“乐中有画,画中有乐” | 第16-19页 |
| 3 《欢乐岛》的演奏分析 | 第19-43页 |
| 3.1 音乐色彩及层次的演奏处理 | 第19-27页 |
| 3.2 整体结构的演奏处理 | 第27-30页 |
| 3.3 音乐语言的演奏处理 | 第30-39页 |
| 3.4 踏板的处理 | 第39-43页 |
| 4 《欢乐岛》的技术难点 | 第43-49页 |
| 4.1 装饰音 | 第43-44页 |
| 4.2 和弦 | 第44-45页 |
| 4.3 均衡地弹奏能力 | 第45-47页 |
| 4.4 音乐的情感表达 | 第47-49页 |
| 结论 | 第49-51页 |
| 参考文献 | 第51-53页 |
| 致谢 | 第53页 |