浪漫与古典的交融 纯粹与理性的结合--解读门德尔松的《无词歌》
| 摘要 | 第1-5页 |
| ABSTRACT | 第5-7页 |
| 目录 | 第7-9页 |
| 绪论 | 第9-11页 |
| 第一章 门德尔松与《无词歌》 | 第11-21页 |
| ·社会历史背景 | 第11-14页 |
| ·社会因素 | 第12-13页 |
| ·个人生活背景及创作 | 第13-14页 |
| ·社会意识影响下的音乐形态 | 第14-16页 |
| ·浪漫的音乐特征 | 第15页 |
| ·丰富的创作体裁 | 第15-16页 |
| ·多样的作曲技法 | 第16页 |
| ·《无词歌》 | 第16-21页 |
| ·门德尔松的创作思想 | 第18-19页 |
| ·《无词歌》的创作理念 | 第19-21页 |
| 第二章 《无词歌》的美学特点 | 第21-29页 |
| ·古典主义和浪漫主义美学的结合 | 第21-23页 |
| ·形成原因 | 第22-23页 |
| ·创作表现 | 第23页 |
| ·形式与内容的辩证统一性 | 第23-25页 |
| ·歌唱抒情性的音乐旋律 | 第24-25页 |
| ·统一的器乐化伴奏织体 | 第25页 |
| ·歌曲化的多种发展手法 | 第25页 |
| ·他律论与自律论的美学体现 | 第25-29页 |
| ·他律论 | 第25-26页 |
| ·自律论 | 第26-27页 |
| ·《无词歌》中的他律论美学特点 | 第27-28页 |
| ·《无词歌》中的自律论美学特点 | 第28-29页 |
| 第三章 《无词歌》的歌唱性特点及演奏分析 | 第29-61页 |
| ·独唱形式作品 | 第30-40页 |
| ·歌唱性创作分析 | 第30-36页 |
| ·演奏技法分析 | 第36-40页 |
| ·二重唱形式作品 | 第40-44页 |
| ·歌唱性创作分析 | 第40-42页 |
| ·演奏技法分析 | 第42-44页 |
| ·无伴奏合唱形式作品 | 第44-51页 |
| ·歌唱性创作分析 | 第45-47页 |
| ·演奏技法分析 | 第47-51页 |
| ·有伴奏合唱形式作品 | 第51-54页 |
| ·歌唱性创作分析 | 第51-52页 |
| ·演奏技法分析 | 第52-54页 |
| ·个性化小品形式作品 | 第54-58页 |
| ·歌唱性创作分析 | 第54-55页 |
| ·演奏技法分析 | 第55-58页 |
| ·几种体裁结合的形式作品 | 第58-61页 |
| ·歌唱性创作分析 | 第58页 |
| ·演奏技法分析 | 第58-61页 |
| 结语 | 第61-63页 |
| 参考文献 | 第63-65页 |
| 附录 | 第65-69页 |
| 致谢 | 第69-71页 |
| 攻读硕士论文期间的科研成果 | 第71-72页 |
