中国魔幻电影视觉影像本土化问题研究（2008-2018）
| 摘要 | 第4-5页 |
| ABSTRACT | 第5页 |
| 绪论 | 第9-15页 |
| 0.1 选题的背景与研究现状 | 第9-12页 |
| 0.1.1 选题背景 | 第9-10页 |
| 0.1.2 研究现状 | 第10-12页 |
| 0.2 研究的目的和意义 | 第12-13页 |
| 0.2.1 研究目的 | 第12页 |
| 0.2.2 研究意义 | 第12-13页 |
| 0.3 研究的内容和方法 | 第13-15页 |
| 0.3.1 研究内容 | 第13页 |
| 0.3.2 研究方法 | 第13-15页 |
| 1 中国魔幻电影的发展概况(2008-2018) | 第15-23页 |
| 1.1 中国魔幻电影的兴起 | 第15-16页 |
| 1.1.1 西方魔幻电影的冲击 | 第15页 |
| 1.1.2 中国“新魔幻”电影的出现 | 第15-16页 |
| 1.2 中国魔幻电影的发展 | 第16-19页 |
| 1.2.1 题材类型单一阶段 | 第16-18页 |
| 1.2.2 题材类型多元阶段 | 第18-19页 |
| 1.3 中国魔幻电影视觉影像时代的来临 | 第19-23页 |
| 1.3.1 技术发展缔造影像时代 | 第19-21页 |
| 1.3.2 视觉影像塑造东方奇观 | 第21-23页 |
| 2 中国魔幻电影视觉影像本土化之优 | 第23-32页 |
| 2.1 主体形象的生动展现 | 第23-25页 |
| 2.1.1 传统经典形象的细致再现 | 第23-25页 |
| 2.1.2 新时代新形象的创新呈现 | 第25页 |
| 2.2 空间造型的地域色彩 | 第25-28页 |
| 2.2.1 现实空间的真实还原 | 第26-27页 |
| 2.2.2 虚拟时空的本土描绘 | 第27-28页 |
| 2.3 动作场景的视觉效果 | 第28-32页 |
| 2.3.1 丰富炫丽的武打动作 | 第28-30页 |
| 2.3.2 恢宏壮丽的场面景观 | 第30-32页 |
| 3 中国魔幻电影视觉影像本土化之虑 | 第32-40页 |
| 3.1 人魔形象西方化 | 第32-35页 |
| 3.1.1 复制国外人物造型 | 第32-33页 |
| 3.1.2 因袭国外妖魔形象 | 第33-35页 |
| 3.2 特效场景刻板化 | 第35-38页 |
| 3.2.1 特效千篇一律,创新匮乏 | 第35-36页 |
| 3.2.2 场景布置宏大,本土不足 | 第36-38页 |
| 3.3 服装道具仿制化 | 第38-40页 |
| 3.3.1 效仿西方服装设计 | 第38页 |
| 3.3.2 仿制西方道具制作 | 第38-40页 |
| 4 中国魔幻电影视觉影像本土化之策 | 第40-48页 |
| 4.1 形象主体的传承与创新 | 第40-42页 |
| 4.1.1 还原东方色彩 | 第40-41页 |
| 4.1.2 重塑传统形象 | 第41-42页 |
| 4.2 特效场景的学习与坚守 | 第42-45页 |
| 4.2.1 学习西方特效技术 | 第42-44页 |
| 4.2.2 塑造本土场面景观 | 第44-45页 |
| 4.3 服装道具的彰显与融合 | 第45-48页 |
| 4.3.1 服装彰显本土元素 | 第45-46页 |
| 4.3.2 道具融合中国文化 | 第46-48页 |
| 结语 | 第48-49页 |
| 参考文献 | 第49-54页 |
| 致谢 | 第54-56页 |
| 攻读学位期间发表的学术论文及参加科研情况 | 第56页 |
