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郎世宁绘画艺术研究

摘要第3-4页
abstract第4-5页
绪论第10-23页
    一 本课题研究起缘第13-15页
    二 本课题研究意义第15-16页
    三 本课题研究现状第16-22页
    四 本课题研究方法第22页
    五 本课题创新之处第22-23页
第一章 郎世宁绘画艺术成因分析第23-53页
    第一节 身份与境遇——客观原因第23-40页
        一 双重身份第23-29页
        二 天主教在华策略第29-33页
        三 清初禁教政策第33-38页
        四 清帝“怀柔远人”政策第38-39页
        五 耶稣会的支持第39-40页
    第二节 性格使然——主观原因第40-49页
        一 忠于宗教第41页
        二 敢于冒险第41-43页
        三 坚韧不拔、隐忍谨慎第43-44页
        四 积极探索、求变创新第44-45页
        五 考虑周全、未雨绸缪第45-49页
    第三节 画院设置——创作条件第49-52页
    本章小结第52-53页
第二章 郎世宁绘画风貌阶段述评第53-102页
    第一节 萌芽孕育(康熙五十四年——雍正元年)第53-62页
        一 适应康熙审美趣味第53-57页
        二 传授欧洲绘画技法第57-62页
    第二节 画风转折:《聚瑞图》第62-65页
    第三节 画风形成(雍正朝)第65-76页
        一 关于雍正的审美趣味第65-68页
        二 画风形成的代表作:《百骏图》第68-76页
    第四节 黄金阶段(乾隆元年——十八年)第76-91页
        一 关于乾隆的审美趣味第77-79页
        二 御容像:乾隆帝后朝服像创作第79-82页
        三 塞北题材纪实画:乾隆皇帝英雄形象创作第82-84页
        四 节令画创作:《弘历岁朝行乐图》第84-86页
        五 通景画创作第86-88页
        六 圆明园西洋建筑设计和大水法设计第88-91页
    第五节 臻于其极(乾隆十九年——三十一年)第91-100页
        一 《万树园赐宴图》和《马术图》第92-97页
        二 《乾隆皇帝平定西域战图》第97-100页
    本章小结第100-102页
第三章 郎世宁绘画艺术形态分类第102-127页
    第一节 独立创作第102-106页
    第二节 合笔创作第106-116页
        一 郎世宁与唐岱的合笔画第106-109页
        二 郎世宁与沈源的合笔第109-110页
        三 郎世宁与张为邦的合笔第110-111页
        四 郎世宁与陈枚的合笔第111-112页
        五 郎世宁与丁观鹏的合笔第112-113页
        六 郎世宁与周鲲的合笔第113页
        七 郎世宁与金廷标的合笔第113-115页
        八 郎世宁与方琮的合笔第115页
        九 郎世宁与姚文瀚的合笔第115-116页
    第三节 作品形态第116-120页
        一 郎氏署款并执笔类第116-117页
        二 郎氏署款合笔类第117-118页
        三 郎氏作品无署款类第118-119页
        四 他人署款含有郎氏执笔痕迹类第119页
        五 伪作第119-120页
    第四节 油画创作第120-124页
    第五节 珐琅活计第124-126页
    本章小结第126-127页
第四章 郎世宁的客观历史地位第127-146页
    第一节 客观历史地位第127-139页
        一 中西融合的结点:创郎氏风格绘画艺术第127-132页
        二 油画大师第132-133页
        三 线法画创始人第133-134页
        四 建筑与装饰设计师第134-136页
        五 工艺设计师第136-137页
        六 中国早期西洋绘画教授第137-138页
        七 铜版画设计师第138-139页
    第二节 历史局限性第139-145页
        一 中西绘画之差异第140-141页
        二 雅俗共赏之艺术第141-143页
        三 时代摒弃之原因第143-145页
    本章小结第145-146页
第五章 郎世宁绘画艺术的影响及启示第146-156页
    第一节 影响第146-152页
        一 对清代宫廷绘画的影响第146-147页
        二 对清代宫廷美术教育的影响第147-148页
        三 对清代“南桃北柳”的影响第148-150页
        四 对清代彩瓷的影响第150-151页
        五 对后世的影响第151-152页
    第二节 启示:求变与创新第152-155页
    本章小结第155-156页
结论第156-159页
主要参考文献目录第159-167页
附录一 郎世宁存世作品馆藏情况第167-171页
附录二 郎世宁年谱兼耶稣会士在华史事辑年第171-226页
致谢第226-228页

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