摘要 | 第5-7页 |
Abstract | 第7-8页 |
1 前言 | 第15-19页 |
1.1 研究缘起 | 第15-17页 |
1.1.1 弘扬中华优秀传统文化的时代要求 | 第15页 |
1.1.2 加强体育文化建设的必然选择 | 第15-16页 |
1.1.3 保护、传承体育非物质文化遗产的客观需要 | 第16-17页 |
1.2 研究意义 | 第17-18页 |
1.2.1 理论意义 | 第17页 |
1.2.2 现实意义 | 第17-18页 |
1.3 研究思路 | 第18-19页 |
1.4 研究创新点 | 第19页 |
1.4.1 研究视角创新 | 第19页 |
1.4.2 研究内容创新 | 第19页 |
1.4.3 研究方法创新 | 第19页 |
2 文献综述 | 第19-35页 |
2.1 关于非物质文化遗产传承的研究 | 第19-25页 |
2.1.1 关于非物质文化遗产政府传承的研究 | 第20-22页 |
2.1.2 非物质文化遗产学校传承的研究 | 第22-24页 |
2.1.3 关于非物质文化遗产博物馆传承的研究 | 第24-25页 |
2.2 关于安塞腰鼓的研究 | 第25-29页 |
2.2.1 关于安塞腰鼓起源的研究 | 第26-27页 |
2.2.2 关于安塞腰鼓价值的研究 | 第27-28页 |
2.2.3 关于安塞腰鼓现状的研究 | 第28页 |
2.2.4 关于安塞腰鼓传承方式的研究 | 第28-29页 |
2.3 国外非物质文化遗产的研究 | 第29-33页 |
2.4 国内外研究成果述评 | 第33-34页 |
2.5 理论基础 | 第34-35页 |
3 研究对象与研究方法 | 第35-39页 |
3.1 研究对象 | 第35页 |
3.2 研究方法 | 第35-39页 |
3.2.1 文献资料法 | 第35-36页 |
3.2.2 田野调查法 | 第36-37页 |
3.2.3 专家访谈法 | 第37-38页 |
3.2.4 口述史法 | 第38-39页 |
4 安塞腰鼓的起源、演变、类别与艺术风格 | 第39-45页 |
4.1 安塞腰鼓的起源 | 第39-41页 |
4.1.1 战争学说 | 第39-40页 |
4.1.2 宗教学说 | 第40-41页 |
4.2 安塞腰鼓的演变 | 第41-42页 |
4.3 安塞腰鼓的类别 | 第42-44页 |
4.3.1 行进腰鼓 | 第42页 |
4.3.2 广场腰鼓 | 第42-43页 |
4.3.3 舞台腰鼓 | 第43页 |
4.3.4 山地腰鼓 | 第43-44页 |
4.4 安塞腰鼓的艺术风格 | 第44-45页 |
4.4.1 能劲 | 第44页 |
4.4.2 狠劲 | 第44页 |
4.4.3 蛮劲 | 第44-45页 |
4.4.4 猛劲 | 第45页 |
4.4.5 虎劲 | 第45页 |
5 安塞腰鼓传承方式的变迁:1935 年之前 | 第45-59页 |
5.1 社会背景 | 第45-46页 |
5.2 安塞腰鼓特点 | 第46页 |
5.3 民俗传承方式 | 第46-59页 |
5.3.1 庙会 | 第46-51页 |
5.3.2 沿门子 | 第51-54页 |
5.3.3 转九曲 | 第54-56页 |
5.3.4 公鸡会 | 第56-57页 |
5.3.5 祈雨 | 第57-59页 |
5.4 小结 | 第59页 |
6 安塞腰鼓传承方式的变迁:延安时期 | 第59-73页 |
6.1 社会背景 | 第60-61页 |
6.2 安塞腰鼓的演变 | 第61-63页 |
6.2.1 动作的演变 | 第61-62页 |
6.2.2 服饰的演变 | 第62页 |
6.2.3 唱词的演变 | 第62-63页 |
6.2.4 参与者性别的演变 | 第63页 |
6.3 民俗传承方式 | 第63-66页 |
6.4 政府传承方式 | 第66-72页 |
6.4.1 新秧歌运动 | 第66-69页 |
6.4.2 文艺宣传 | 第69-72页 |
6.5 小结 | 第72-73页 |
7 安塞腰鼓传承方式变迁:社会主义过渡时期 | 第73-78页 |
7.1 社会背景 | 第73-75页 |
7.2 安塞腰鼓的演变 | 第75-76页 |
7.2.1 唱词的演变 | 第75页 |
7.2.2 参与者性别的演变 | 第75-76页 |
7.3 民俗传承方式 | 第76页 |
7.4 政府传承方式 | 第76-77页 |
7.5 小结 | 第77-78页 |
8 安塞腰鼓传承方式的变迁:人民公社时期 | 第78-85页 |
8.1 社会背景 | 第78-80页 |
8.2 安塞腰鼓的演变 | 第80-81页 |
8.2.1 服饰的演变 | 第80页 |
8.2.2 鼓的演变 | 第80页 |
8.2.3 唱词的演变 | 第80-81页 |
8.2.4 表演形式的演变 | 第81页 |
8.3 民俗传承方式 | 第81-82页 |
8.4 政府传承方式 | 第82-85页 |
8.4.1 文艺宣传 | 第83页 |
8.4.2 腰鼓汇演 | 第83-85页 |
8.5 小结 | 第85页 |
9 安塞腰鼓传承方式的变迁:改革开放时期 | 第85-127页 |
9.1 社会背景 | 第85-86页 |
9.2 安塞腰鼓的演变 | 第86-88页 |
9.2.1 名称的演变 | 第87页 |
9.2.2 动作的演变 | 第87页 |
9.2.3 表演形式的演变 | 第87-88页 |
9.2.4 服饰的演变 | 第88页 |
9.2.5 参与者性别的演变 | 第88页 |
9.2.6 唱词的演变 | 第88页 |
9.3 民俗传承方式 | 第88-92页 |
9.4 政府传承方式 | 第92-114页 |
9.4.1 政策措施 | 第92-95页 |
9.4.2 培训班 | 第95-98页 |
9.4.3 演出活动 | 第98-102页 |
9.4.4 学校 | 第102-109页 |
9.4.5 博物馆 | 第109-114页 |
9.5 商业传承方式 | 第114-126页 |
9.5.1 个体培训 | 第114-115页 |
9.5.2 公司培训 | 第115-119页 |
9.5.3 文化旅游 | 第119-121页 |
9.5.4 影视 | 第121-123页 |
9.5.5 民歌 | 第123-124页 |
9.5.6 摄影、书籍 | 第124-126页 |
9.6 小结 | 第126-127页 |
10 安塞腰鼓传承方式变迁的特征、动力、解构与建构 | 第127-135页 |
10.1 安塞腰鼓传承方式变迁的主要特征 | 第127-130页 |
10.1.1 从单一化方式到多样化方式 | 第127-128页 |
10.1.2 从无意识传承到主动传承 | 第128页 |
10.1.3 继承与创新相结合 | 第128-129页 |
10.1.4 保护与开发相结合 | 第129-130页 |
10.2 安塞腰鼓传承方式变迁的动力机制 | 第130-132页 |
10.2.1 安塞腰鼓传承方式的变迁动力——社会变迁 | 第130-131页 |
10.2.2 安塞腰鼓传承方式的变迁动力——文化再生产 | 第131-132页 |
10.3 安塞腰鼓传承方式的解构 | 第132-134页 |
10.3.1 民俗传承方式的自发性 | 第132页 |
10.3.2 政府传承方式的主导性 | 第132-133页 |
10.3.3 商业传承方式的营利性、多样性 | 第133-134页 |
10.4 安塞腰鼓传承方式的建构 | 第134-135页 |
10.4.1 发挥民俗传承方式的基础性作用 | 第134页 |
10.4.2 发挥政府传承方式的主导性作用 | 第134-135页 |
10.4.3 发挥商业传承发生的驱动性作用 | 第135页 |
11 结论 | 第135-138页 |
致谢 | 第138-139页 |
参考文献 | 第139-144页 |
附录 | 第144-156页 |
附件 1 | 第144-147页 |
附件 2 | 第147-155页 |
附件 3 | 第155-156页 |
个人简历 在读期间发表的学术论文与研究成果 | 第156页 |