中文摘要 | 第1-7页 |
Abstract | 第7-9页 |
引言 | 第9-11页 |
第一章 筝曲创作的发展及四首古筝协奏曲的本体分析 | 第11-21页 |
第一节 古筝的发展历程及蕴含的和声思维 | 第11-12页 |
第二节 筝曲多元化的创作 | 第12-14页 |
第三节 四首古筝协奏曲的创作背景及主题特点 | 第14-18页 |
一、 《临安遗恨》 | 第14-15页 |
二、 《云裳诉》 | 第15-16页 |
三、 《枫桥夜泊》 | 第16-17页 |
四、 《云岭音画》 | 第17-18页 |
第四节 四首协奏曲的曲式特征 | 第18-21页 |
第二章 四首古筝协奏曲的和声创作特征 | 第21-68页 |
第一节 和弦结构特征 | 第21-32页 |
一、 三度叠置和弦 | 第21-28页 |
二、 四、五度结构 | 第28-30页 |
三、 二度结构 | 第30-32页 |
第二节 调式调性特征 | 第32-47页 |
一、 同宫系统转调 | 第33-35页 |
二、 近关系转调 | 第35-43页 |
三、 较远关系转调 | 第43-44页 |
四、 远关系转调 | 第44-47页 |
第三节 和声进行特征 | 第47-57页 |
一、 宫调式 | 第47-51页 |
二、 羽调式 | 第51-53页 |
三、 商调式 | 第53-54页 |
四、 徵调式 | 第54-57页 |
第四节 终止式特征 | 第57-68页 |
第四章 四首协奏曲和声技法的比较及总体风格特征 | 第68-76页 |
第一节 四首作品各自的和声特点 | 第68-71页 |
一、 《临安遗恨》 | 第68-69页 |
二、 《枫桥夜泊》 | 第69-70页 |
三、 《云裳诉》 | 第70页 |
四、 《云岭音画》 | 第70-71页 |
第二节 民族和声技法在四首作品中的运用比较 | 第71-74页 |
第三节 四首作品的总体和声风格以及与西方和声风格的比较 | 第74-76页 |
结语 | 第76-78页 |
注释 | 第78-79页 |
参考文献 | 第79-82页 |
在校期间发表论文情况 | 第82-83页 |
致谢 | 第83页 |