| 摘要 | 第5-6页 |
| Abstract | 第6页 |
| 1 绪论 | 第10-16页 |
| 1.1 选题背景与意义 | 第10-11页 |
| 1.2 研究现状 | 第11-13页 |
| 1.2.1 国外研究现状 | 第11页 |
| 1.2.2 国内研究现状 | 第11-13页 |
| 1.3 研究框架与方法 | 第13-15页 |
| 1.3.1 研究框架 | 第13-15页 |
| 1.3.2 研究方法 | 第15页 |
| 1.4 本章小结 | 第15-16页 |
| 2 非遗题材专题片概述 | 第16-22页 |
| 2.1 概念定义 | 第16-18页 |
| 2.1.1 非物质文化遗产概念 | 第16页 |
| 2.1.2 非遗类专题片概念 | 第16页 |
| 2.1.3 土家族摆手舞概念 | 第16-18页 |
| 2.2 非遗类专题片的发展历程 | 第18页 |
| 2.3 非遗类专题片的表现内容 | 第18-19页 |
| 2.4 非遗题材专题片的功能价值 | 第19-21页 |
| 2.4.1 为保护“非遗”提供保障 | 第19-20页 |
| 2.4.2 为传播“非遗”提供平台 | 第20-21页 |
| 2.5 本章小结 | 第21-22页 |
| 3 非遗类专题片的制作流程制定——以《土家族摆手舞》为例 | 第22-37页 |
| 3.1 筹备阶段 | 第22-27页 |
| 3.1.1 确定拍摄主题 | 第23-24页 |
| 3.1.2 选题背景调查 | 第24-25页 |
| 3.1.3 拟定拍摄前脚本 | 第25页 |
| 3.1.4 联系相关文化部门、传承人 | 第25页 |
| 3.1.5 列设备清单 | 第25-26页 |
| 3.1.6 人员安排 | 第26页 |
| 3.1.7 制定行程计划 | 第26-27页 |
| 3.2 拍摄阶段 | 第27-34页 |
| 3.2.1 空镜头拍摄 | 第28-29页 |
| 3.2.2 人物采访 | 第29-30页 |
| 3.2.3 色彩选择 | 第30-31页 |
| 3.2.4 光线运用 | 第31-32页 |
| 3.2.5 景别变换 | 第32-33页 |
| 3.2.6 同期声采集 | 第33-34页 |
| 3.2.7 素材整理与分类 | 第34页 |
| 3.3 撰写解说词 | 第34-35页 |
| 3.4 配音阶段 | 第35页 |
| 3.5 后期合成 | 第35-36页 |
| 3.6 本章小结 | 第36-37页 |
| 4 非遗类专题片创作实践反思 | 第37-42页 |
| 4.1 非遗类专题片创作阻碍反思 | 第37-39页 |
| 4.1.1 阻碍一:摄制流程缺乏规范指导导致摄制工作效率低 | 第37-38页 |
| 4.1.2 阻碍二:可考的非遗资料匮乏增加脚本创作难度 | 第38页 |
| 4.1.3 阻碍三:地域限制导致非遗专题片缺少普遍受众 | 第38-39页 |
| 4.1.4 阻碍四:传承方式的单一性给非遗文化的传播带来阻碍 | 第39页 |
| 4.2 非遗类专题片发展对策反思 | 第39-41页 |
| 4.2.1 制定制作流程尽早确立非遗类专题片制作标准 | 第40页 |
| 4.2.2 整合多种素材增强表现非遗专题片效果 | 第40页 |
| 4.2.3 运用多种传播媒体加强传播效果 | 第40-41页 |
| 4.2.4 研究受众心理强化受众非遗保护意识 | 第41页 |
| 4.3 本章小结 | 第41-42页 |
| 5 总结与展望 | 第42-44页 |
| 5.1 研究创新与不足 | 第42页 |
| 5.1.1 研究创新 | 第42页 |
| 5.1.2 研究不足 | 第42页 |
| 5.2 结论 | 第42-43页 |
| 5.3 展望 | 第43-44页 |
| 参考文献 | 第44-46页 |
| 附录1 导演阐释 | 第46-47页 |
| 附录2 摆手舞解说词 | 第47-50页 |
| 附录3 《摆手舞》脚本 | 第50-55页 |
| 附录4 设备清单 | 第55-56页 |
| 在校期间参与的科研项目、发表成果等 | 第56-57页 |
| 参加的主要科研项目 | 第56页 |
| 已发表的成果:软件著作权 | 第56-57页 |
| 致谢 | 第57页 |
